परियोजना 'सिम्फनी मसाला': बॉलीवुड क्लासिक्स अब विश्व की सिम्फोनिक भाषा में

जूजू प्रोडक्शंस और सारेगामा इंडिया लिमिटेड ने मिलकर 'सिम्फनी मसाला' नामक एक महत्वाकांक्षी वैश्विक परियोजना की शुरुआत की है। इस परियोजना का उद्देश्य बॉलीवुड के प्रतिष्ठित संगीत रचनाओं को पश्चिमी पूर्ण सिम्फोनिक ऑर्केस्ट्रा द्वारा प्रस्तुत करने योग्य प्रारूप में ढालना है। इस पहल से जुड़ी एक विशेष वीडियो श्रृंखला सारेगामा के आधिकारिक चैनल पर 14 दिसंबर 2025 को प्रसारित होना शुरू होगी। यह क्रॉस-कल्चरल प्रयास भारतीय धुनों को पश्चिमी कॉन्सर्ट हॉलों में एक सुलभ और पोर्टेबल रूप में समाहित करने पर केंद्रित है, जो जूजू प्रोडक्शंस की संस्थापक, अनुराधा जूजू पलाकुर्ता के सांस्कृतिक संगीत समन्वय के दृष्टिकोण को दर्शाता है।

इस संग्रह की नींव कलाकारों और रचनाकारों के एक अनूठे समूह पर टिकी है। गायन की जिम्मेदारी अनुराधा जूजू पलाकुर्ता और मिथिलेश पत्तनकर संभाल रहे हैं, जबकि बुडापेस्ट स्कोर ऑर्केस्ट्रा, कंडक्टर पीटर इलेनी के निर्देशन में, उन्हें संगीत संगत प्रदान करेगा। इस परियोजना के लिए संगीत स्कोर एक अंतरराष्ट्रीय स्तर के संगीतकारों की टीम द्वारा तैयार किए गए हैं, जिनमें डीजे स्पार, नेविल फ्रैंको, कमलेश भटकर, ईशान छाबड़ा, बाला जी और दिवंगत बप्पी लाहिड़ी शामिल हैं। ध्वनि मिश्रण और मास्टरिंग का कार्य अनुभवी ध्वनि अभियंता विजय दयाल ने किया है, जिनके पास वाईआरएफ स्टूडियो सहित विभिन्न संस्थानों में दो दशकों से अधिक का अनुभव है।

'सिम्फनी मसाला' की कार्यप्रणाली की एक महत्वपूर्ण विशेषता यह है कि व्यवस्थाओं में तबला या सितार जैसे पारंपरिक भारतीय वाद्ययंत्रों को जानबूझकर शामिल नहीं किया गया है। यह दृष्टिकोण एक सार्वभौमिक निष्पादन 'ब्लूप्रिंट' तैयार करता है। इसका लाभ यह है कि दुनिया भर के संगीतकार, चाहे वे स्कूल के समूह हों या पेशेवर ऑर्केस्ट्रा, इस शैली से अपरिचित होने के बावजूद सामग्री की सटीक व्याख्या कर सकते हैं।

यह परियोजना पहले के लाइव प्रदर्शनों के विचारों को आगे बढ़ाती है, जिनमें 2023 के शो और 2025 में कंडक्टर रोजर कालिया के नेतृत्व में शिकागो सिम्फोनिएटा के साथ प्रस्तुति शामिल है। बप्पी लाहिड़ी, जो भारत में डिस्को बीट्स के अग्रणी माने जाते हैं, का व्यवस्थापन टीम में शामिल होना, इस परियोजना को 1980 और 1990 के दशक के बॉलीवुड संगीत के स्वर्णिम युग से जोड़ता है। अनुराधा पलाकुर्ता, जो संयुक्त राज्य अमेरिका से पुरस्कार प्राप्त करने वाली पहली कलाकार हैं (रेडियो मिर्ची द्वारा 'सर्वश्रेष्ठ स्वतंत्र गीत' पुरस्कार), स्पष्ट करती हैं कि लक्ष्य भारतीय धुनों को पश्चिमी दर्शकों के लिए ऑर्केस्ट्रा के माध्यम से उपलब्ध कराना था, जो गहन संगीत सम्मान पर आधारित हो।

जब बॉलीवुड दुनिया के लिए स्कोर बनता है

यह अत्यंत प्रतीकात्मक है कि बॉलीवुड संगीत, जो हमेशा सिनेमा और सड़क के शोर में जीवित रहा, अब एक 'शुद्ध स्कोर' के रूप में दुनिया के सामने आ रहा है। नृत्य, चमकीले परिधान, और यहाँ तक कि तबला और सितार के बिना—केवल ऑर्केस्ट्रा, नोट्स और आवाज़।

सिम्फनी मसाला एक प्रयोग जैसा लगता है, लेकिन वास्तव में यह एक सौम्य क्रांति है: एक पूरी सिनेमैटिक युग को जीवंत करने वाली प्रतिष्ठित धुनें अब सिम्फोनिक ऑर्केस्ट्रा के लिए इतनी खूबसूरती से लिखी गई हैं कि उन्हें कोई भी समूह—स्कूल से लेकर फिलहारमोनिक तक—बजा सकता है। बॉलीवुड अब 'विदेशी' नहीं रहता, बल्कि एक ऐसी भाषा बन जाता है जिसे बुडापेस्ट, शिकागो या यूरोप के किसी भी शहरी ऑर्केस्ट्रा द्वारा आसानी से बोला जा सकता है।

पारंपरिक भारतीय वाद्ययंत्रों को हटाना जड़ों से दूरी नहीं है, बल्कि यह विश्वास का प्रतीक है:

भारतीय संगीत की धुन इतनी आत्मनिर्भर है कि वह पश्चिमी ऑर्केस्ट्रा की भाषा में पूरी तरह से अनुवादित हो सकती है।

तबला और सितार को 'भूला' नहीं गया है—उनकी लयबद्ध और स्वर संबंधी स्मृति अब ड्रम, स्ट्रिंग्स और ब्रास सेक्शन में स्थानांतरित हो गई है। यह ऐसा है जैसे ऑर्केस्ट्रा ने बॉलीवुड का अंदाज़ अपनाया हो और कहा हो, 'अब यह कहानी हमारी भी है'।

परियोजना के भीतर के नाम एक महत्वपूर्ण विवरण हैं। बप्पी लाहिड़ी की उपस्थिति सिम्फनी मसाला को केवल आज से नहीं, बल्कि 1980-90 के दशक के बॉलीवुड डिस्को के स्वर्ण काल से जोड़ती है। और अनुराधा जूजू पलाकुर्ता की आवाज़, जिन्हें भारत और अमेरिका दोनों में पहचान मिली है, इस संगीत को समुद्र पार कराती है: साउंडट्रैक की दुनिया से सिम्फनी की दुनिया तक।

यह ग्रह की ध्वनि में क्या जोड़ता है

परिणामस्वरूप, यह केवल एक क्रॉस-कल्चरल उत्पाद नहीं है, बल्कि स्मृति के लिए एक नया ऑर्केस्ट्रल 'आवरण' है। वही गाने जो कभी सिनेमाघरों और कैसेट प्लेयर से गूंजते थे, अब निम्नलिखित स्थानों पर सुनाई दे सकते हैं:

• शैक्षणिक सभागार में,
• स्कूल के मंच पर,
• ऐसे उत्सव में जहाँ दर्शकों को भावना महसूस करने के लिए 'बॉलीवुड जानने' की आवश्यकता न हो।

और इसमें एक बहुत ही हार्दिक संदेश छिपा है: एक संगीत जो एक सिनेमाई भाषा की आवाज़ के रूप में जन्मा था, अब साझा सिम्फोनिक संवाद की सामग्री बन रहा है—मानो प्रतिष्ठित धुनों को आखिरकार विश्व नागरिकता का पासपोर्ट मिल गया हो।

इस सिम्फोनिक अनुवाद की पृष्ठभूमि में, बीथोवेन के वे शब्द विशेष रूप से याद आते हैं कि संगीत का उद्देश्य वह व्यक्त करना है जिसे शब्दों में नहीं कहा जा सकता, और लोगों को एक-दूसरे के करीब लाना है। यहाँ भी यही हो रहा है: वही बॉलीवुड विषय, जो लाखों लोगों ने सिनेमाघरों और सड़कों पर जिए, अब फिलहारमोनिक की ध्वनिकी में प्रवेश कर रहे हैं—और दुनिया 'अपने' और 'पराए' में थोड़ा कम बँटती है।

इसे इस प्रकार कहा जा सकता है: सिम्फनी मसाला ग्रह की ध्वनि में एक और पुल जोड़ता है—शैलियों के बीच नहीं, बल्कि राष्ट्रों की स्मृतियों के बीच। यदि मोत्ज़ार्ट ने कभी कहा था कि संगीत को 'कुछ को प्रसन्न करना चाहिए और कई को भावुक करना चाहिए', तो यह बिल्कुल वैसा ही मामला है: किसी के लिए यह सिर्फ एक सुंदर ऑर्केस्ट्रा होगा, और किसी के लिए, यह यूरोपीय हॉल के बीच में घर जैसा अचानक एहसास होगा। और ये दोनों अनुभव एक ही संगीत की सच्चाई होंगे।