エメラルド・フェネル監督版『嵐が丘』：批評家の反応と興行的な展望

2026年2月13日、エミリー・ブロンテの不朽の名作『嵐が丘』をエメラルド・フェネル監督が独自の視点で再構築した最新作が、全米の劇場で公開されました。本作は原作の忠実な再現というよりも、フェネル監督らしい作家性を前面に押し出した解釈となっており、『プロミシング・ヤング・ウーマン』（2020年）や『ソルトバーン』（2023年）で見せた彼女独特のスタイルが色濃く反映されています。注目のキャスティングでは、キャサリン・アンショウ役にマーゴット・ロビー、ヒースクリフ役にジェイコブ・エロルディが起用され、ロマンチックな側面に焦点を当てた物語が展開されます。

製作費8,000万ドルを投じた本作は、批評家の間で早くも賛否両論を巻き起こしています。2026年1月28日にロサンゼルスで行われた試写会後の初期レビューでは、撮影監督のリヌス・サンドグレンとデザイナーのスージー・デイヴィスによる視覚的な美しさや、主演二人の強い化学反応を「洗練された職人技の極致」と称賛する声が上がりました。ワーナー・ブラザースにとって、バレンタインデーの時期に合わせた公開は、壮大なラブストーリーを求める観客の需要を取り込み、大きな商業的成功を収めると予測されています。

一方で、一部の批評家からは監督の演出方針に対して厳しい意見も寄せられています。原作が持つ不条理な緊張感よりも、登場人物たちの「性的魅力」を強調しすぎているとの指摘があり、キャサリンとヒースクリフの身体的な接触に固執することで、物語の精神的な深みが損なわれているという批判です。また、配役についても議論があり、35歳のロビーが17歳のキャサリンを演じることへの違和感や、原作で「ジプシー風」や「ラスカー」と描写されるヒースクリフを、エロルディが「悲しげな瞳の仔犬」のように演じている点が、階級的偏見という重要なテーマを軽視していると評されています。

こうした批判に対し、フェネル監督は「原作を文字通りに映像化するのではなく、読書中に抱いた感情を近似的に表現することを目指した」と自身の創作意欲を語っています。「ガレージ・マキシマリズム」とも称される本作のビジュアルスタイルは独特で、例えばキャサリンの寝室の壁紙は、ロビーの肌や血管の質感から着想を得てデザインされました。これは「美しき所有物としての妻」という感覚を象徴していると監督は説明していますが、こうした感覚的な強調が、原作の核心である社会階級や金銭の問題を希薄にしているという見方もあります。

映画体験を彩る重要な要素として、チャーリー・XCXによるオリジナル楽曲が挙げられます。アトランティック・レコードから公開日の2026年2月13日にリリースされたこのアルバムは、2024年12月から制作が開始されました。ジョン・ケイルをフィーチャーした「House」や、「Chains of Love」、「Wall of Sound」を含む全12曲のゴシック・ポップな楽曲は、フィン・キーンとの共作によるもので、批評家からも高く評価されています。ブロンテのゴシックな物語を「パステルカラーの夢」へと変容させたこの音楽とともに、マーティン・クルーンズ（アンショウ氏役）、シャザド・ラティフ（エドガー・リントン役）、ホン・チャウ（ネル役）ら実力派が脇を固め、上映時間は136分に及びます。