«The Twelve» của Hen Hoose: 12 Giọng Ca, 6 Ngày, 1 Album Trên Một Hòn Đảo

Sáng kiến Hen Hoose, được khởi xướng bởi Tamara Schlesinger (MALKA), vừa cho ra mắt dự án mới đầy tham vọng mang tên album The Twelve. Đây không chỉ đơn thuần là một tuyển tập các tác phẩm âm nhạc; nó là một thí nghiệm âm thanh nơi hình thức, quy trình sáng tạo và các giá trị cốt lõi có tầm quan trọng ngang bằng với âm thanh cuối cùng được tạo ra.

Dự án quy tụ mười hai nghệ sĩ nữ và phi nhị nguyên giới, đại diện cho nhiều thể loại và thế hệ khác nhau. Toàn bộ album được hoàn thành trong một tuần lưu trú chuyên sâu tại Black Bay Studio, một trong những địa điểm thu âm biệt lập nhất châu Âu, tọa lạc trên đảo Lewis thuộc quần đảo Outer Hebrides.

Hòn Đảo Như Một Nhạc Cụ

Việc lựa chọn địa điểm là một phần không thể thiếu trong ý đồ nghệ thuật. Black Bay Studio, được thành lập vào năm 2017 trong một nhà máy chế biến cá được cải tạo, không chỉ cung cấp không gian âm học đặc biệt mà còn mang lại một chế độ cách ly nghiêm ngặt. Tại đây, không có sự hối hả của thành phố, không bị chi phối bởi các thuật toán hay áp lực công nghiệp. Chỉ còn lại con người, âm thanh và dòng chảy của thời gian.

Sự xa xôi của hòn đảo hoạt động như một bộ lọc tự nhiên: âm nhạc được giải phóng khỏi tiếng ồn bên ngoài và quay trở về với sự hiện diện thuần khiết của nó. Nó buộc các nghệ sĩ phải tập trung hoàn toàn vào quá trình sáng tạo tức thời.

Tốc Độ Là Sự Chân Thật

Quy trình làm việc được cố tình rút ngắn: các nghệ sĩ luân phiên nhau và đã hoàn thành chín bản nhạc chỉ trong ba ngày, trong khi toàn bộ dự án được gói gọn trong vòng một tuần. Tốc độ này không phải là một cuộc chạy đua. Nó là sự tin tưởng tuyệt đối vào khoảnh khắc.

Khi không còn thời gian cho những lần chỉnh sửa vô tận, những rào cản tự kiểm duyệt nội tâm sẽ biến mất. Âm nhạc ghi lại trạng thái “ở đây và ngay bây giờ”, lưu giữ dấu ấn của một sự kiện trực tiếp. Album trở thành một tài liệu về trải nghiệm chung hơn là một sản phẩm thương mại được trau chuốt kỹ lưỡng.

Tập Thể Thay Thế Hệ Thống Phân Cấp

Hen Hoose ra đời vào năm 2020 như một phản ứng trực tiếp trước sự bất bình đẳng giới tính trong ngành công nghiệp âm nhạc Scotland. Ban đầu chỉ là một dự án nhỏ trong thời gian phong tỏa, tập thể này nhanh chóng phát triển thành một nền tảng vững chắc, nơi mọi khâu sản xuất—từ viết nhạc đến hoàn thiện âm thanh (mastering)—đều do các nghệ sĩ nữ và phi nhị nguyên giới đảm nhiệm.

Sứ mệnh của Hen Hoose vượt xa phạm vi các bản phát hành âm nhạc:

• Cung cấp chương trình cố vấn,
• Tổ chức các buổi hội thảo về sản xuất âm thanh,
• Hỗ trợ tài năng trong các ngành nghề kỹ thuật,
• Đồng thời chủ trì các sự kiện quan trọng của ngành.

Đây là một cơ sở hạ tầng thay thế, nơi trọng tâm được dịch chuyển từ cái tôi cá nhân sang quyền tác giả tập thể.

Những Giọng Ca Của Dự Án

Album The Twelve có sự góp mặt của các nghệ sĩ sau:

• Susan Bear
• Inge Thomson
• SHEARS
• Francis McKee
• AMUNDA
• Jhana Gabriel
• Jill Lorean
• Karis Crosbie
• Rae Aggs
• MALKA
• Emma Pollock
• Carla J. Easton

Trong số này có những tác giả có tác phẩm từng xuất hiện trong các bộ phim Hollywood và series của Netflix, cũng như những người đoạt giải và được đề cử tại các giải thưởng âm nhạc danh giá. Tuy nhiên, trong dự án này, danh vị cá nhân được đặt sang một bên. Điều quan trọng không phải là “ai” mà là “họ đã cùng nhau làm việc như thế nào”.

Từ Equaliser Đến The Twelve

Album đầu tay của Hen Hoose, Equaliser, từng được đề cử cho Giải Album Scotland của Năm và đã đặt nền móng vững chắc cho triết lý của tập thể. The Twelve tiến thêm một bước nữa—nó đào sâu ý tưởng về niềm vui được chia sẻ trong biểu diễn và chứng minh rằng sự bình đẳng trong âm nhạc không chỉ là khẩu hiệu mà là thực tiễn lao động.

Dự án đã được giới thiệu tại lễ hội Celtic Connections, nơi nó được đón nhận không chỉ như một album mà còn như một tuyên ngôn văn hóa mạnh mẽ.

Đóng Góp Của The Twelve Cho Dàn Nhạc Hành Tinh

The Twelve mang đến cho âm thanh chung của hành tinh một tần số của sự kiến tạo tập thể. Đây là thứ âm nhạc không có trung tâm quyền lực, nhưng lại có một trung tâm chú ý rõ ràng. Không có sự cạnh tranh—chỉ có sự hòa hợp và đồng điệu.

Album này không cố gắng trở nên ồn ào. Nó khao khát sự chân thực. Và có lẽ, đó chính là âm thanh của tương lai ngày nay—khi nhiều giọng ca hợp nhất thành một nhịp thở chung.