Hen Hoose presenteert 'The Twelve': Twaalf Stemmen, Zes Dagen, Eén Eiland als Muzikaal Laboratorium

Het initiatief Hen Hoose, opgericht door Tamara Schlesinger (MALKA), heeft een nieuw, ambitieus project gelanceerd: het album The Twelve. Dit is meer dan louter een verzameling nummers; het is een diepgaand muziekexperiment waarbij de vorm, het creatieve proces en de onderliggende waarden minstens zo belangrijk zijn als het uiteindelijke geluid.

Voor dit project kwamen twaalf vrouwelijke en non-binaire artiesten uit diverse genres en generaties samen. De opnames vonden plaats tijdens een intense residentie van één week in Black Bay Studio, een van de meest afgelegen opnamelocaties van Europa, gelegen op het eiland Lewis in de Buiten-Hebriden.

Het Eiland als Instrument

De keuze voor deze locatie was een integraal onderdeel van het artistieke concept. Black Bay Studio, gevestigd in een omgebouwde visconservenfabriek sinds 2017, bood niet alleen een unieke akoestiek, maar ook een essentieel regime van isolement. De afwezigheid van stedelijke hectiek, de druk van algoritmes en industriële eisen creëerde een pure omgeving. Daar waren enkel de aanwezige mensen, het geluid en de beschikbare tijd.

De geografische afzondering fungeerde als een natuurlijke filter. Hierdoor kon de muziek zich ontdoen van externe ruis en terugkeren naar een staat van pure aanwezigheid. Het eiland dwong de focus naar de essentie van de muzikale interactie.

Snelheid als Keurmerk van Authenticiteit

Het creatieve proces was doelbewust kort gehouden. De deelnemers werkten in ploegendienst en wisten negen composities in slechts drie dagen af te ronden, terwijl het gehele project binnen een week voltooid was. Deze snelheid is geen streven naar een race, maar een uiting van vertrouwen in het moment.

Wanneer er geen tijd is voor eindeloze revisies, verdwijnt de interne censor. De muziek legt zo de toestand van ‘hier en nu’ vast, waardoor het een direct verslag wordt van een levendige gebeurtenis. Het album transformeert van een eindproduct naar een document van een gedeelde ervaring.

Collectief boven Hiërarchie

Hen Hoose ontstond in 2020 als een directe reactie op de genderongelijkheid binnen de Schotse muziekindustrie. Wat begon als een kleinschalig lockdown-project, groeide snel uit tot een robuust platform waar alle productiestadia – van songwriting tot mastering – worden uitgevoerd door vrouwen en non-binaire artiesten.

De missie van Hen Hoose reikt verder dan alleen het uitbrengen van muziek. Het omvat ook:

• Mentorschapstrajecten,
• Workshops over audio-productie,
• Ondersteuning van talent in technische beroepen,
• Curatie van relevante sectorale evenementen.

Dit alles vormt een alternatieve infrastructuur, waarbij de nadruk verschuift van individueel ego naar collectief auteurschap.

De Stemmen Achter The Twelve

Aan The Twelve werkten de volgende artiesten mee:

• Susan Bear
• Inge Thomson
• SHEARS
• Francis McKee
• AMUNDA
• Jhana Gabriel
• Jill Lorean
• Karis Crosbie
• Rae Aggs
• MALKA
• Emma Pollock
• Carla J. Easton

Onder hen bevinden zich makers wier werk te horen was in Hollywoodfilms en Netflix-series, alsook laureaten en genomineerden voor prestigieuze muziekprijzen. Echter, in dit specifieke project traden titels op de achtergrond. Het belangrijkste was hoe men samenwerkte.

Van Equaliser naar The Twelve

Het debuutalbum van Hen Hoose, Equaliser, werd genomineerd voor de Scottish Album of the Year Award en legde de basis voor de filosofie van de groep. The Twelve zet de volgende stap door het idee van de vreugde van het gezamenlijk musiceren verder te verdiepen. Het toont aan dat gelijkheid in de muziekwereld geen loze kreet is, maar een werkbare praktijk.

Het project werd voorgesteld tijdens het festival Celtic Connections, waar het niet alleen als album, maar ook als een belangrijk cultureel statement werd ontvangen.

Wat Dit Toevoegt aan het Wereldgeluid

The Twelve injecteert een nieuwe frequentie van collectieve creatie in het mondiale muzikale landschap. Het is muziek zonder een centraal machtscentrum, maar met een helder aandachtspunt. Er is geen sprake van concurrentie, enkel van onderlinge afstemming.

Dit album streeft er niet naar om het luidst te zijn. Het ambieert oprechtheid. Misschien is dit wel hoe de toekomst klinkt: wanneer vele afzonderlijke stemmen samensmelten tot één gedeelde ademhaling.