Выставка «Стиль Елизаветы II: Жизнь в моде» открылась в Букингемском дворце

В Галерее Короля Букингемского дворца 10 апреля 2026 года открылась масштабная выставка «Елизавета II: Ее жизнь в стиле», приуроченная к столетию со дня рождения покойной монархини. Экспозиция, которая продлится до 18 октября 2026 года, представляет собой крупнейшую в истории демонстрацию моды Королевы, включая около 200 предметов одежды и аксессуаров, почти половина из которых демонстрируется публике впервые.

Куратором экспозиции выступила Кэролайн де Гито, Хранитель Королевских произведений искусства. Выставка прослеживает стилистическую эволюцию Елизаветы II на протяжении десяти десятилетий, акцентируя внимание на ее стратегическом использовании цвета и головных уборов. Среди ключевых экспонатов — знаковые творения Нормана Хартнелла, в том числе ее свадебное платье 1947 года и мантия для коронации 1953 года. Мантия для коронации, на создание которой ушло восемь месяцев работы, была выполнена из атласа, шелк для которого был предоставлен с шелковой фермы леди Харт Дайк в Кенте.

В экспозицию также включены ранние работы от кутюрье Эдварда Молиньё и Жанны Ланвен, а также платье для крещения, заказанное еще королевой Викторией. Помимо парадной одежды, выставка подчеркивает влияние Королевы на современный британский дизайн через демонстрацию ее повседневного стиля. В этом разделе представлены твидовые жакеты и юбки в тартан, созданные Норманом Хартнеллом в 1950-х годах, и плащ из прозрачного материала от Харди Эмиеса 1960-х годов.

Особое место занимают два идентичных персиковых коктейльных платья, созданных Анджелой Келли и надетых дублером Королевы во время церемонии открытия Олимпийских игр в Лондоне в 2012 году. Архивные материалы, включая эскизы и образцы тканей, иллюстрируют личный творческий вклад монархини в формирование гардероба. Куратор Кэролайн де Гито отметила, что Королева имела четкое представление о своем образе и знала, как хочет выглядеть.

Заключительная часть выставки посвящена современным британским дизайнерам — Эрдему Моралиоглу, Ричарду Куинну и Кристоферу Кейну, которые продолжают черпать вдохновение в эстетическом наследии монарха. Их работы представлены в экспозиции в сопоставлении с соответствующими предметами из архива Королевы, демонстрируя непреходящее влияние ее стиля на современную моду. Ричард Куинн, обладатель первой премии Елизаветы II за британский дизайн, подчеркнул значительное влияние стиля Королевы на британскую моду на протяжении девяти десятилетий.