XULY.Bët: Rewolucja w Zrównoważonej Modzie Prezentowana w Hamburgu

Edytowane przez: Katerina S.

Muzeum Sztuki i Rzemiosła (MK&G) w Hamburgu prezentuje wystawę "XULY.Bët - Funkin' Fashion Factory 100% Recycled", która stanowi hołd dla wizjonerskiego podejścia do mody Lamine'a Badian Kouyaté, malijsko-senegalskiego projektanta stojącego za paryską marką XULY.Bët.

Od momentu założenia marki w 1989 roku, Kouyaté konsekwentnie wyznacza nowe ścieżki w branży, kładąc nacisk na zrównoważony rozwój i innowacyjne wykorzystanie materiałów z recyklingu, długo przed tym, jak stało się to globalnym trendem. Wystawa, która potrwa od 1 sierpnia 2025 do 1 sierpnia 2027 roku, prezentuje około 25 starannie wyselekcjonowanych kreacji z poprzednich kolekcji XULY.Bët. Każdy element odzwierciedla charakterystyczny styl projektanta: awangardowe sylwetki, wyrazistą typografię oraz unikalne detale w postaci czerwonej nici, która stała się jego znakiem rozpoznawczym.

Nazwa marki, XULY.Bët, pochodzi z języka wolof i oznacza "miej otwarte oczy", co idealnie oddaje filozofię projektanta – ciągłe poszukiwanie i dostrzeganie potencjału w pozornie zwyczajnych materiałach. Kouyaté, który studiował architekturę, zanim poświęcił się modzie, czerpie inspirację z bogactwa kultury afrykańskiej, łącząc ją z paryskim szykiem i wpływami miejskiego stylu życia. Jego podejście do mody jest głęboko zakorzenione w etyce ponownego wykorzystania zasobów, co jest odzwierciedleniem praktyk znanych z krajów afrykańskich, gdzie "odpady" stają się surowcami do tworzenia czegoś nowego. Ta filozofia "nie marnuj niczego, twórz nowe ze starego" była podstawą jego twórczości od samego początku.

Już w latach 90. XX wieku, kiedy świadomość ekologiczna w modzie była znikoma, XULY.Bët rewolucjonizował rynek, wprowadzając widoczny upcycling, odwrócone szwy, asymetryczne cięcia i odważne przesłania na ubraniach. Docenienie dla innowacyjnego podejścia Kouyaté'go znajduje odzwierciedlenie w licznych nagrodach i wyróżnieniach. W 1994 roku "The New York Times" przyznał mu tytuł "Projektanta Roku", a w 1996 roku otrzymał prestiżową nagrodę ANDAM Fashion Award. Jego prace były również eksponowane w renomowanych instytucjach, takich jak Victoria and Albert Museum w Londynie czy MAXXI Museo w Rzymie, co podkreśla jego znaczący wkład w świat mody.

Co więcej, jego wpływ na branżę został doceniony przez reżysera Roberta Altmana, który uwiecznił jego twórczość w filmie "Prêt-à-Porter" z 1994 roku, gdzie postać inspirowana Kouyaté'm zagrał Forest Whitaker. Historia XULY.Bët to opowieść o odwadze, wizji i miłości do mody, kształtowana przez migrację, różnorodność i radykalne podejście do zrównoważonego rozwoju. Marka, która rozpoczęła swoją działalność od przerabiania ubrań z drugiej ręki, ewoluowała, ale jej rdzeń pozostał niezmienny – tworzenie mody, która jest nie tylko piękna, ale także odpowiedzialna.

Wystawa w Hamburgu stanowi nie tylko przegląd dorobku artysty, ale także zaproszenie do refleksji nad przyszłością przemysłu modowego, jego wpływem na środowisko i możliwościami, jakie niesie ze sobą gospodarka obiegu zamkniętego.

Źródła

  • MOPO.de

  • XULY.Bët - About Lamine Badian Kouyaté

  • Xuly Bët - Wikipedia

  • Exhibition Programme 2025 | Hamburger Kunsthalle

Czy znalazłeś błąd lub niedokładność?

Rozważymy Twoje uwagi tak szybko, jak to możliwe.