Xuly.Bët: La Mode Durable à l'Honneur à Hambourg

Le Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg présente actuellement "XULY.Bët - Funkin' Fashion Factory 100% Recycled", une exposition consacrée au créateur Lamine Badian Kouyaté. Cette rétrospective met en lumière l'engagement du designer malien-sénégalais envers la mode durable, un principe qu'il a intégré à sa marque XULY.Bët dès sa fondation en 1989.

Reconnu pour son utilisation novatrice de matériaux recyclés et l'influence des cultures africaines dans ses créations, Kouyaté est un pionnier dans l'industrie. L'exposition dévoile environ 25 tenues emblématiques, soulignant l'audace des silhouettes avant-gardistes, l'usage percutant de la typographie et la signature du fil rouge. Le nom de la marque, issu du wolof, signifie "garde les yeux ouverts", invitant à une perception aiguisée du monde et de ses ressources.

L'impact de Lamine Badian Kouyaté sur la mode a été salué par de nombreuses distinctions, dont le titre de "Designer de l'Année" décerné par le New York Times en 1994 et le prix ANDAM en 1996. Son œuvre est également présente dans des institutions culturelles renommées telles que le Victoria and Albert Museum de Londres et le MAXXI Museo de Rome.

L'approche de Kouyaté s'inscrit dans une mouvance plus large de créateurs africains qui redéfinissent la mode par la durabilité et l'éthique. Des figures comme Nkwo Onwuka au Nigeria et Katungulu Mwendwa au Kenya illustrent cette dynamique en privilégiant les techniques traditionnelles et les matériaux recyclés.

L'upcycling, concept adopté par Kouyaté bien avant qu'il ne devienne une tendance, est au cœur de sa philosophie. Cette démarche s'aligne sur une prise de conscience croissante de l'impact environnemental de l'industrie de la mode, où l'utilisation de matériaux recyclés peut réduire significativement l'empreinte carbone, la consommation d'eau et l'usage de produits chimiques.

L'avant-gardisme de XULY.Bët, caractérisé par des silhouettes audacieuses et des messages percutants, résonne avec l'esprit des créateurs qui repoussent les limites de l'expression artistique dans la mode. L'exposition à Hambourg offre ainsi une perspective enrichissante sur la manière dont la mode peut être un vecteur de changement, alliant esthétique, éthique et conscience environnementale.