Steven Wilson revitaliza los océanos de Yes: un remix de tres años de dedicación

En febrero de 2026, el prestigioso sello discográfico Rhino lanzará la Super Deluxe Edition de uno de los trabajos más audaces y debatidos en la historia del rock progresivo: Tales From Topographic Oceans de la banda Yes. Esta entrega no representa un simple relanzamiento, sino un retorno a las raíces fundamentales donde la música se funde con conceptos de espiritualidad, tiempo y el cosmos.

Publicado originalmente el 7 de diciembre de 1973 en el Reino Unido, el sexto álbum de estudio de Yes marcó un hito histórico al ser la primera grabación con el baterista Alan White, quien asumió el puesto tras la salida de Bill Bruford. Fue una apuesta arriesgada hacia lo desconocido, tanto por la nueva alineación como por la inmensidad de su propuesta artística y conceptual.

La semilla del álbum germinó de las profundas inquietudes espirituales del vocalista y líder Jon Anderson. Su inspiración surgió de una nota al pie en el libro Autobiography of a Yogi de Paramahansa Yogananda, donde se mencionaban las cuatro shastras, que constituyen los pilares de la filosofía hindú y el conocimiento ancestral.

Las shastras se definen como antiguos tratados indios que delinean las leyes del universo, la conciencia y la existencia humana. En la tradición hindú, no se perciben como dogmas rígidos, sino como un mapa detallado de los senderos de la vida, que abarcan desde la acción cotidiana hasta la liberación espiritual definitiva.

Cada una de las cuatro extensas piezas que componen el álbum se alinea con uno de estos senderos filosóficos fundamentales, estructurando la obra de la siguiente manera:

• Dharma: representa el orden cósmico y la acción correcta en el mundo.
• Artha: se enfoca en la estructura de la sociedad y el plano material.
• Kāma: explora la energía del deseo, el amor y la fuerza creativa.
• Mokṣa: simboliza la liberación final y la trascendencia del ego humano.

De este modo, la obra se configura como una auténtica mandala musical. Las cuatro caras del vinilo original representan cuatro niveles de experiencia que, en conjunto, forman un viaje integral de la conciencia, donde la música deja de ser una simple colección de canciones para convertirse en un camino de contemplación profunda.

En el momento de su debut, Tales From Topographic Oceans generó una fuerte división entre la crítica especializada. Mientras algunos señalaban una excesiva duración y una complejidad conceptual abrumadora, otros alababan una audacia artística que no tenía parangón en la industria musical de la época.

A pesar de la controversia inicial, el álbum alcanzó la cima de las listas de éxitos en el Reino Unido, llegó al sexto puesto en los Estados Unidos y obtuvo rápidamente la certificación de disco de oro. Estos logros comerciales subrayaron el impacto masivo de su propuesta progresiva a pesar de su naturaleza experimental.

Las sesiones de grabación tuvieron lugar en los Morgan Studios, utilizando la primera máquina de 24 pistas disponible en el Reino Unido. Esta tecnología de vanguardia permitió a la banda construir un espacio sonoro verdaderamente oceánico, lleno de texturas y matices que antes eran imposibles de capturar.

El tecladista Rick Wakeman criticó posteriormente la escala y la extensión del material, llegando incluso a distanciarse del proyecto durante años. Sin embargo, esa tensión interna y la diversidad de visiones dentro de la banda terminaron convirtiéndose en una parte fundamental del mito que rodea a esta obra maestra.

La nueva edición Super Deluxe es un despliegue monumental que consta de 12 CD, 2 LP y un Blu-ray. Este paquete ha sido diseñado para ofrecer la experiencia definitiva de este álbum, incluyendo elementos que profundizan en su historia y su creación técnica.

El contenido destacado de esta edición incluye los siguientes elementos:

• Nuevas mezclas realizadas por Steven Wilson, incluyendo una versión inmersiva en Dolby Atmos que redefine la espacialidad del disco.
• Grabaciones en vivo inéditas de conciertos históricos realizados en Manchester en noviembre de 1973 y en Zúrich en abril de 1974.
• Una litografía exclusiva de Roger Dean, el artista cuyo estilo visual se convirtió en el código estético inseparable de la identidad de Yes.

Steven Wilson dedicó casi tres años de trabajo meticuloso a este remix. Su objetivo principal no era modernizar el álbum de forma artificial, sino clarificar su compleja arquitectura interna, preservando la monumentalidad y la esencia orgánica de la época en la que fue concebido originalmente.

Este proyecto representa una continuación de su extenso diálogo con el catálogo de Yes. Wilson ya ha dejado su huella técnica y artística en trabajos previos de la banda, habiendo remezclado con éxito obras como The Yes Album, Fragile, Close to the Edge y Relayer.

En una era dominada por las listas de reproducción efímeras y el consumo acelerado de contenido digital, Tales From Topographic Oceans resurge como un recordatorio necesario del valor de la escucha pausada. Composiciones épicas como The Revealing Science of God (Dance of the Dawn) no pueden ser apreciadas de forma fragmentada.

Estas piezas exigen presencia absoluta, atención y tiempo por parte del oyente para revelar sus secretos. El relanzamiento no es un simple ejercicio de nostalgia o un gesto museístico, sino una invitación a sumergirse nuevamente en un océano donde el sonido sirve como mapa de la mente y la música se transforma en una experiencia espiritual.

Tales From Topographic Oceans es un álbum que parece no envejecer, sino que espera pacientemente a que el mundo esté listo para escucharlo en su totalidad una vez más. En 2026, Yes nos recuerda que a veces, para poder avanzar hacia el futuro, es necesario regresar a las aguas más profundas del espíritu y la creatividad.