Pet Shop Boys 攜手《這是罪》編劇：將經典影集轉化為震撼心靈的沉浸式舞蹈劇場

知名編劇 Russell T Davies 與傳奇電音組合 Pet Shop Boys 再次集結，宣布將備受讚譽的影集《這是罪》（It's a Sin）改編為全新的舞台作品。這項合作標誌著兩大創意巨頭的再度聯手，旨在將原本深植人心的影視敘事，轉化為更具現場張力與肢體感染力的藝術形式。

這部全新的製作被定位為一場「沉浸式舞蹈表演」，其全球首演定於曼徹斯特的 Aviva Studios 舉行。該計畫是與 Factory International 深度合作的成果，預計將利用尖端的劇場空間，為觀眾營造出一種超越傳統觀演關係的感官震撼，讓藝術在空間中自由流動。

回顧原作，《這是罪》深刻描繪了 1981 年至 1991 年間，倫敦年輕一代在愛滋病（HIV/AIDS）危機籠罩下的生活面貌。這不僅是一部關於疾病的歷史紀錄，更是對那個動盪年代中愛、友誼、希望與失去的深刻反思，觸動了全球無數觀眾的心靈。

如今，這段動人的歷史正從螢幕走進現實空間，轉化為肢體動作與集體共鳴。透過舞者的律動，那些曾經無法言說的情感在舞台上重新獲得了生命，讓觀眾能夠以更直觀、更具衝擊力的方式，重新連結那段影響深遠的過去。

這場演出不再只是單向的觀看，而是一場深度的「生命體驗」。參與者將被帶入那個充滿挑戰與激情的時代背景中，與表演者共同呼吸，感受每一個節拍與動作背後所承載的歷史重量與生命熱度。

本次製作的編舞與導演重任由 Rambert 舞團的藝術總監 Benoit Swan Pouffer 擔綱。他以其前衛且具爆發力的編舞風格著稱，致力於將複雜的社會議題轉化為極具美感與敘事力的肢體語言，挑戰舞蹈表演的既有邊界。

在劇作家 Kate O'Reilly 的協助下，創作團隊成功開發出一種融合多元媒介的舞台形式。這種創新的表現手法巧妙地結合了以下核心元素，構建出多維度的敘事空間：

• 展現生命張力與情感深度的現代舞
• 具有歷史厚度與真實感的檔案影像素材
• 層次豐富且具備電影質感的視覺設計

Rambert 舞團對此項目的描述充滿期待，稱其為一場「原始、狂喜且深具感染力」的藝術創作。這種情感上的純粹性與爆發力，預計將在舞台上引發強烈的共鳴，讓觀眾在舞動中感受生命的韌性。

在音樂創作方面，Roman GianArthur 與 Pet Shop Boys 展開了緊密合作。他們的目標並非單純地重現 1980 年代的流行音樂，而是透過當代的聲音美學對那段集體記憶發起一場深刻的對話，用音樂喚醒沉睡的記憶。

音樂作品中精準地捕捉了 1980 年代酷兒生活的核心精神與情感特質，包括：

• 在壓抑環境中勇敢綻放的華麗感（Glamour）
• 面對社會逆境時展現的挑戰與不屈精神
• 日常生活中無處不在的情感強度與生命張力

此計畫同時也是 Rambert 舞團慶祝成立 100 週年「FUTURE100」系列活動的重要組成部分。這不僅是對舞團輝煌百年歷史的致敬，更是對未來藝術形式探索的具體實踐，展現了舞團持續創新的生命力。

在曼徹斯特的首演圓滿結束後，這部作品將開啟其國際巡演之旅。巡演的地點涵蓋了多個指標性的藝術殿堂，包括威爾斯千禧中心（Wales Millennium Centre）、倫敦的沙德勒之井劇院（Sadler's Wells），以及愛丁堡和盧森堡等地的頂尖藝術場館。

這場從螢幕延伸至肢體的藝術轉化，最終將舞台變成了一個共享的體驗空間。它向世人證明，優秀的故事永遠不會真正結束，它們會隨著時代的變遷不斷演變，以新的姿態觸動不同世代的心靈，成為永恆的集體記憶。