Het historische debuut van Matthieu Blazy bij Chanel tijdens de Parijse modeweek SS 2026

De modewereld keek met ingehouden adem uit naar de Parijse modeweek voor het seizoen lente-zomer 2026, die het decor vormde voor een gedenkwaardige gebeurtenis: het debuut van Matthieu Blazy als artistiek directeur van het prestigieuze modehuis Chanel. In de majestueuze ambiance van het historische Grand Palais onthulde Blazy zijn eerste collectie voor dit legendarische instituut. Het is een zeldzame positie, aangezien hij pas de vierde hoofdontwerper is in de indrukwekkende 116-jarige geschiedenis van Chanel. Hiermee zet hij de traditie voort van het oudste haute couture-huis dat zonder onderbreking actief is gebleven in de top van de Franse mode-industrie.

Voor Matthieu Blazy markeerde dit evenement een dubbele mijlpaal, aangezien het tevens zijn allereerste persoonlijke presentatie binnen het segment van de haute couture was. In zijn ontwerpproces koos hij resoluut voor een weg van verfijnde soberheid en ingetogen elegantie. Blazy streefde ernaar het merk terug te voeren naar een intiem en essentieel vertrekpunt. In zijn visie moet de menselijke figuur en de persoonlijkheid van de vrouw altijd voorafgaan aan het commerciële symbool van het merk. Door een proces van zorgvuldige deconstructie wist hij de kernwaarden en de iconische stijlelementen van het Huis Chanel opnieuw te definiëren voor een nieuwe generatie.

De volledige collectie was doordrenkt van een gevoel van gewichtloosheid en vloeiende beweging, wat een frisse wind liet waaien door de klassieke esthetiek. De iconische mantelpakjes, die al decennia het gezicht van het merk bepalen, werden volledig opnieuw geïnterpreteerd. Blazy presenteerde ze in luchtige, transparante mousseline en in meer ontspannen silhouetten vervaardigd uit soepel tweed en zacht jersey. Deze materiaalkeuze zorgde voor een dynamisch spel met licht en schaduw op de catwalk, waarbij de kledingstukken bijna leken te zweven rondom de modellen.

Een van de meest persoonlijke aspecten van de collectie was de integratie van intieme verhalen in de stoffen zelf. Blazy koos ervoor om geborduurde talismannen en symbolen in de ontwerpen te verwerken, variërend van de herkenbare contouren van N°5 parfumflacons tot aan handgeschreven liefdesbrieven. Ook persoonlijke boodschappen en betekenisvolle data, die door cliënten specifiek waren aangevraagd, werden kunstig in de creaties verweven. Deze benadering onderstreept de filosofie van 'gezamenlijk auteurschap' tussen de ontwerper en de uiteindelijke draagster, waarbij elk kledingstuk fungeert als een uniek archief van een individuele levensgeschiedenis.

De scenografie in het Grand Palais was minstens zo indrukwekkend als de mode zelf. Onder de iconische gewelfde glazen koepel van het gebouw was een surrealistisch en dromerig landschap verrezen. De gasten werden ondergedompeld in een sfeer die deed denken aan een betoverd bos, compleet met gigantische sculpturale paddenstoelen en weelderige roze treurwilgen. Deze sprookjesachtige omgeving vormde een fascinerend contrast met de historische architectuur van de locatie en versterkte de emotionele impact van Blazy's debuut, waarmee hij een nieuw en veelbelovend hoofdstuk opende voor Chanel.