Project Hail Mary: Âm thanh của vũ trụ được tạo ra từ cơ thể con người

Nhạc phim Project Hail Mary từ hãng phim Amazon MGM Studios, được công chiếu vào ngày 20 tháng 3 năm 2026, đã trở thành một trong những giải pháp âm nhạc độc đáo nhất của thể loại khoa học viễn tưởng hiện đại.

Nhà soạn nhạc Daniel Pemberton đã cố tình từ bỏ những khuôn mẫu synthesizer quen thuộc của thể loại này và xây dựng cấu trúc âm thanh của bộ phim dựa trên các nguồn âm thanh hữu cơ — bộ gõ cơ thể, kết cấu âm thanh mộc và những âm thanh đời thường của không gian xung quanh.

Vũ trụ không có synthesizer

Các đạo diễn của bộ phim Phil Lord và Christopher Miller đã tìm kiếm một ngôn ngữ âm nhạc có thể kết nối kịch tính, sự hài hước và cảm giác về sự hiện diện của con người bên trong một câu chuyện về vũ trụ.

Câu trả lời là một bản nhạc mà trong đó, thay vì âm thanh điện tử sci-fi quen thuộc, tiếng nói của con người được vang lên.

Một nhóm gồm mười sáu nghệ sĩ biểu diễn bộ gõ cơ thể đã tham gia vào quá trình ghi âm. Nhịp điệu của họ đã hình thành nên nền tảng không gian âm nhạc của bộ phim — sống động và có thể cảm nhận được về mặt vật lý.

Một yếu tố đặc biệt khác lạ của bản nhạc là âm thanh của một chiếc vòi nước bị rò rỉ, được ghi lại bằng iPhone và biến thành một nhạc cụ thực thụ bên trong bản nhạc phim.

Âm nhạc như một phần của cốt truyện

Album gốc Project Hail Mary (Original Motion Picture Score) đã được phát hành dưới định dạng kỹ thuật số vào ngày công chiếu bộ phim — ngày 20 tháng 3 năm 2026.

Sau đó, vào ngày 26 tháng 3, Pemberton đã chia sẻ chi tiết về quá trình tạo ra bản nhạc trên nền tảng Dolby Creator Talks, giải thích nhiệm vụ của mình như sau:

tạo ra một âm thanh không phải là sự minh họa cho vũ trụ, mà là sự tiếp nối trải nghiệm của con người bên trong nó.

Cách tiếp cận này biến âm nhạc của bộ phim từ nhạc nền thành một lớp kịch bản độc lập của câu chuyện.

Âm thanh mới của khoa học viễn tưởng

Trong suốt nhiều thập kỷ, vũ trụ trong điện ảnh vang lên như một không gian của máy móc và các tín hiệu.

Trong Project Hail Mary, nó bắt đầu vang lên theo một cách khác — như một không gian của hơi thở, chuyển động và sự hiện diện của con người.

Chính vì vậy, bản nhạc của Daniel Pemberton không chỉ trở thành một phần của bộ phim, mà còn là một bước tiến tới sự hiểu biết mới về cách mà khoa học viễn tưởng có thể vang lên ngày nay.

Sự kiện này đã thêm điều gì vào âm thanh của hành tinh?

Đôi khi một âm thanh mới xuất hiện không phải khi một nhạc cụ mới được tạo ra.

Mà là khi cách lắng nghe không gian xung quanh thay đổi.

Âm nhạc của Daniel Pemberton dành cho Project Hail Mary nhắc nhở rằng ngay cả vũ trụ cũng có thể vang lên sự hiện diện của con người — bằng hơi thở, nhịp điệu cơ thể và những âm thanh sống động của đời thường.

Và đó chính là lý do tại sao khoa học viễn tưởng ngày nay bắt đầu vang lên theo một cách khác.

Không phải như một vùng lãnh thổ của máy móc.

Mà như một không gian mà trong đó con người vẫn có thể được lắng nghe ngay cả giữa những vì sao.