Bức Tranh Rubens Từng Bị Lãng Quên Lâu Năm Về Chúa Kitô Trên Thập Tự Giá Được Bán Đấu Giá Tại Versailles Với Giá 3,41 Triệu Đô La

Tác phẩm hội họa thời kỳ Baroque, vốn thất lạc từ lâu, mang tên “Chúa Kitô Trên Thập Tự Giá” của danh họa Peter Paul Rubens, có niên đại năm 1613, đã tìm được chủ nhân mới trong phiên đấu giá do nhà đấu giá Osenat tổ chức tại Versailles vào ngày 30 tháng 11 năm 2025. Bức tranh này đã được bán với mức giá tương đương 3,41 triệu đô la Mỹ (tương đương 2,94 triệu euro), bao gồm cả các khoản phí và tiền hoa hồng của người mua.

Tác phẩm nghệ thuật này, khắc họa hình ảnh Chúa Kitô như một thi thể bất động trên thập tự giá, trước đây chỉ được giới nghiên cứu nghệ thuật biết đến qua các bản khắc. Lý do là bởi nó đã biến mất khỏi tầm mắt công chúng không lâu sau khi được sáng tác. Sự phát hiện tình cờ xảy ra vào tháng 9 năm 2024, trong quá trình kiểm tra định kỳ tại một dinh thự ở Paris đang chuẩn bị được rao bán. Ban đầu, nhà đấu giá Jean-Pierre Osenat đã nhầm lẫn bức tranh này là một tác phẩm được thực hiện trong xưởng vẽ của Rubens, một nhận định nếu đúng có thể khiến giá trị của nó bị định thấp đáng kể, đôi khi chỉ dừng lại ở mức 11.500 euro.

Sau quá trình phân tích khoa học toàn diện, bao gồm chụp X-quang và kiểm tra thành phần sắc tố, tính xác thực của kiệt tác này đã được xác nhận. Giáo sư Niels Büttner từ Trung tâm Rubens (Centrum Rubenianum) tại Antwerp, một chuyên gia hàng đầu về di sản của bậc thầy Flemish, đã đóng vai trò then chốt trong việc xác minh. Các chuyên gia đặc biệt chú ý đến tính độc đáo của tác phẩm: đây là cảnh đóng đinh duy nhất được biết đến của Rubens mà vết thương bên hông, nơi máu và nước chảy ra, được mô tả rõ ràng—một chi tiết hiếm gặp trong các tác phẩm của ông.

Lịch sử sở hữu của bức tranh có thể truy ngược về thế kỷ 19, khi nó được họa sĩ học viện người Pháp William-Adolphe Bouguereau mua lại. Những người thừa kế của Bouguereau đã gìn giữ bức tranh này một cách cẩn thận qua nhiều thế hệ mà không hề hay biết về giá trị thực sự của nó. Mức giá ước tính ban đầu mà nhà đấu giá Osenat đưa ra là tối đa 2,33 triệu đô la (tương đương 1–2 triệu euro), tuy nhiên, mức giá cuối cùng đã vượt xa phạm vi dự kiến này. Bức tranh, với kích thước khoảng 105,5 nhân 72,5 centimet, theo nhận định của giới chuyên môn, có lẽ được tạo ra cho một bộ sưu tập tư nhân hơn là để phục vụ cho kịch tính tại nhà thờ lớn.

Việc một tác phẩm nghệ thuật, vốn chỉ tồn tại qua các bản in sao chép của người đương thời, tái xuất hiện sau gần bốn thế kỷ bị lãng quên, là một minh chứng sống động cho thấy lịch sử nghệ thuật vẫn còn vô vàn điều bất ngờ chưa được khám phá. Thương vụ bán đấu giá này đã trở thành một trong những sự kiện nổi bật nhất trong lịch sử gần đây của nhà đấu giá Osenat, vốn nổi tiếng với các tác phẩm của các bậc thầy cổ điển.