Понад 25 років минуло з моменту виходу культового фільму «Матриця», а його вплив на кінематограф залишається незмінним. Особливо виділяється революційна послідовність «Bullet Time», яка стала не просто візуальним ефектом, а глибокою метафорою.
Джон Ґета, супервайзер спецефектів, для якого ця робота принесла «Оскар» у 2000 році, розкрив, що сцена, де Нео ухиляється від куль, є не лише видовищним трюком. Вона символізує вихід свідомості Нео за межі реальності, його самоусвідомлення та здатність маніпулювати симуляцією. Цей новаторський момент дозволяє глядачеві зануритися у пробудження героя до його надзвичайної сили над оточенням.
Технологія «Bullet Time», яка вперше з'явилася у сценарії «Матриці», була втілена завдяки складній системі з близько 120 камер, що знімали послідовно, створюючи ілюзію сповільненого руху, тоді як камера рухалася зі звичайною швидкістю. Цей ефект, розроблений Ґетою та студією Manex Visual Effects, що дозволяє камері обходити об'єкти, які самі перебувають у русі, став візуальною аналогією ключових моментів усвідомлення в «Матриці». Хоча подібні техніки існували й раніше, зокрема у фотографії Едварда Майбріджа у 1878 році, саме «Матриця» популяризувала його, зробивши невід'ємною частиною кінематографічного досвіду.
Сьогодні Джон Ґета, відомий своїми інноваціями у сфері візуальних ефектів, зокрема «Bullet Time», активно досліджує майбутнє кіноіндустрії. Він є засновником платформи Escape.AI, яка просуває концепцію «нео-кіно» (neo-cinema) – оповідання, створені за допомогою новітніх технологій, таких як генеративний штучний інтелект та ігрові рушії. Ґета наголошує, що штучний інтелект є лише інструментом, а «ШІ не має значення без людського автора». Його бачення полягає у створенні інтерактивних та захопливих світів, де глядачі можуть не лише спостерігати, а й брати участь у розгортанні історії, що відкриває нові горизонти для кінематографічного мистецтва та взаємодії з аудиторією.