U2 lança «Days Of Ash»: seis postais do presente que não podiam esperar

Existem lançamentos discográficos que seguem um cronograma rigoroso e planeado. No entanto, há obras que surgem como uma resposta visceral, quase como uma reação instintiva do sistema nervoso central perante a realidade atual.

Os U2 optaram por este segundo caminho com o lançamento inesperado do EP Days Of Ash. Composto por seis faixas, o trabalho não parece ter sido apenas apresentado ao público, mas sim exalado pela banda num momento de urgência criativa. Sob a produção de Jacknife Lee, a estrutura do disco é transparente: cinco canções e uma inserção poética, onde cada peça está intrinsecamente ligada a uma história humana real, distanciando-se de pautas meramente abstratas.

Neste projeto, os U2 resgatam um ofício que parecia quase esquecido na indústria moderna: transformar a música não num adorno da realidade, mas numa testemunha ocular da mesma. Days Of Ash não procura a aprovação fácil ou o entretenimento puro; o seu objetivo é manter o foco naquilo que, com demasiada rapidez, se transforma num simples conteúdo de rede social e, posteriormente, no esquecimento coletivo.

O alinhamento oficial deste EP revela uma profunda carga emocional e política através das seguintes composições:

• American Obituary — Uma homenagem a Rene Gude, que faleceu durante uma operação relacionada com o controlo de imigração nos Estados Unidos.
• The Tears Of Things — Uma parábola filosófica que a crítica destaca pela sua abordagem monumental e imagética.
• Song Of The Future — Dedicada a Sarina Esmailzadeh, no contexto dos protestos Women, Life, Freedom.
• Wildpeace — Um poema de Yehuda Amichai com acompanhamento musical, contando com a declamação de Adeola, do coletivo Les Amazones d’Afrique.
• One Life At A Time — Uma peça dedicada ao ativista palestiniano Avdah Hathalin.
• Yours Eternally — Um tema focado na guerra na Ucrânia, que conta com as participações especiais de Ed Sheeran e Taras Topolia.

Paralelamente a este lançamento, assistimos ao regresso digital da publicação Propaganda numa edição única intitulada Six Postcards From The Present… Wish We Weren’t Here. Este detalhe é fundamental, pois os U2 não oferecem apenas música, mas também o contexto necessário, funcionando como notas de rodapé essenciais para compreender as complexidades da nossa época.

Num mundo onde o ruído se torna cada vez mais ensurdecedor, a música tende frequentemente a refugiar-se em zonas de conforto e segurança. Os U2 fazem precisamente o oposto: entregam um material que encara a realidade de frente, tornando impossível que estas composições sejam ouvidas apenas como som de fundo.

Não se trata de uma tentativa de explicar o funcionamento do mundo de forma didática. É, antes de mais, um esforço para preservar a essência humana num planeta que parece exausto de manter a sua própria humanidade.

O que é que este evento acrescenta à sonoridade global da atualidade? A resposta reside no facto de ter adicionado um tom de testemunho direto, algo raro na produção artística contemporânea.

Não estamos perante apenas mais um lançamento comercial. Estas canções funcionam como documentos históricos, onde a música recupera a sua função ancestral de dar voz àqueles cujas histórias seriam, de outra forma, submersas pelo ruído mediático incessante.

Além disso, o EP introduz uma forma de interação que se tornou escassa: o momento em que o artista não se coloca acima do mundo, nem se esconde dele, mas torna-se um condutor de atenção para a luz da liberdade.

É um espaço onde a dor não exige barulho, mas sim significado. Quando o sentido emerge, surge também a ação: a ajuda, a proteção e a solidariedade perante fronteiras que não podem ser apagadas pela força.

Este trabalho reafirma a liberdade de dizer a verdade e a liberdade fundamental de escolher a vida, transformando a música num veículo de resistência e compaixão num tempo de incertezas.