シャネル メティエவதும்ダール 2025/2026、ニューヨークの地下鉄駅で発表

2025年12月2日、シャネルは2025/2026年版のメティエவதும்ダール コレクションを、ニューヨークのボウアリー・ストリートにある使用されていない地下鉄のプラットフォームという、極めて異例な舞台で披露しました。マチュー・ブリジ氏がこの型破りな会場を選んだのは、彼が手掛ける初のシーズンレス・コレクションにおいて、地下鉄こそが階層が存在しない空間であることを強調したかったからです。

このコレクションは、1920年代から現代に至るまで、ニューヨークの多様な「人々」からインスピレーションを得ています。70年代のジャーナリスト、80年代のビジネスウーマン、そしてオペラ歌手など、様々な時代の住人を表現しました。デザイナーは展示の注釈で、「ニューヨークの地下鉄は万人のものです。誰もが利用する。学生も革命家も、政治家もティーンエイジャーもいる。そこは驚くべき出会いや、ポップな原型が衝突する場所なのです」と述べています。

モデルたちは、まるで列車が来るのを待ちわびているかのようにプラットフォームを歩き、遅延に苛立っているふりをして柱にもたれかかるなど、日常の地下鉄利用者を演じました。ショーが進むにつれてモデルの数は増え、フィナーレの頃には、そのプラットフォームはまさにラッシュアワーの光景を呈していました。

ブリジ氏は、ツイードのハンドメイド織りという新たな技法を用いて、表現力豊かなアニマルプリントを多用しました。一見すると通常のデニムに見えるアンサンブルも、実は1920年代の技法を駆使したシルク製です。さらに、シャネル自身が手掛けた1931年の映画『今日か明日か』のポスターを忠実に再現したツイード柄も登場しました。カラクル（ペルシャ羊の毛皮）のような質感を模倣するために加工されたシルクも使用されました。しかし、ブリジ氏が駆使した卓越した技術と職人技は、単なる抽象的な美しさのためではなく、物語を語り、シャネルの伝統的なコードを再解釈していることを明確に示唆していました。

また、このショーでは、オーバーサイズのニットウェアとワイドジーンズを組み合わせたルックが象徴するように、よりリラックスした「カジュアルシック」な側面も示されました。これは、ラグジュアリーウェアに対する現代的なアプローチを提示するものでした。

会場には、A$AP Rocky、ティルダ・スウィントン、アヨ・エデビリ、ローズ・バーン、クリステン・スチュワート、ソフィア・コッポラ、ルピタ・ニョンゴ、ジェシー・バックリー、マーガレット・クアリー、ボーエン・ヤン、ジョン・ボン・ジョヴィなど、数多くのVIPゲストが詰めかけ、注目を集めました。