Chanel Métiers d’Art 2025/2026 : Un Métro New-Yorkais comme Scène Inattendue

Le 2 décembre 2025 restera une date marquante dans l'histoire récente de la mode. Chanel a choisi un décor pour le moins singulier pour dévoiler sa collection Métiers d’Art 2025/2026 : une plateforme désaffectée du métro située sur la Bowery Street à New York. Ce choix audacieux, initié par Mathieu Blazy, la directrice artistique, visait à souligner une idée fondamentale : le métro est un lieu démocratique, dépourvu de toute structure hiérarchique.

Pour cette collection intersaison, Mathieu Blazy a puisé son inspiration dans la riche mosaïque des habitants de New York à travers les décennies. Les muses allaient des figures emblématiques des années 1920 aux journalistes des années 1970, sans oublier les femmes d'affaires dynamiques des années 1980 et les divas de l'opéra. Le designer a expliqué dans la note d'intention de l'exposition que le métro new-yorkais est un espace universel. Il accueille étudiants, révolutionnaires, politiciens et adolescents. C'est un creuset de rencontres fortuites, un lieu où s'entrechoquent des archétypes populaires fascinants.

La mise en scène a amplifié ce concept d'authenticité urbaine. Les mannequins déambulaient sur le quai, simulant l'attente fébrile d'un train, feignant l'agacement face à un retard supposé, ou s'appuyant contre un pilier dans une posture d'attente familière. Progressivement, la plateforme s'est remplie, recréant avec une justesse saisissante l'atmosphère d'une heure de pointe bondée.

Sur le plan technique, la collection a mis en lumière des imprimés animaliers saisissants, réalisés grâce à une technique inédite de tissage de tweed à la main. Un ensemble, d'apparence trompeuse en denim classique, était en réalité confectionné en soie, utilisant des savoir-faire datant des années 1920. De plus, l'un des motifs de tweed reproduisait fidèlement l'affiche du film « Aujourd'hui ou jamais » de 1931, une œuvre sur laquelle Coco Chanel avait elle-même collaboré. Le travail sur la matière était poussé à l'extrême, notamment avec l'utilisation de soie traitée pour imiter la texture du karakul.

Cependant, Mathieu Blazy n'a pas seulement cherché la prouesse technique ou la beauté abstraite. Ces innovations artisanales sophistiquées servaient un objectif narratif : signaler une réinterprétation profonde des codes fondamentaux de Chanel. Cette collection marquait une volonté claire de raconter une histoire à travers le vêtement, tout en respectant l'héritage.

Au-delà des pièces d'artisanat d'exception, le défilé a également célébré un « chic décontracté » plus souple. Cela s'est manifesté par des mailles amples et volumineuses associées à des jeans larges, illustrant une approche contemporaine du luxe vestimentaire, parfaitement adaptée à la vie new-yorkaise.

Comme il se doit pour un événement d'une telle envergure, la liste des invités VIP était impressionnante. Les personnalités présentes incluaient A$AP Rocky, Tilda Swinton, Ayo Edebiri, Rose Byrne, Kristen Stewart, Sofia Coppola, Lupita Nyong'o, Jessie Buckley, Margaret Qualley, Bowen Yang, et John Bon Jovi, entre autres figures influentes du monde des arts et du spectacle.