La scena musicale si arricchisce con la potente interpretazione live di Joi Barua, un'avvincente rilettura rock del brano "Star Among the Cosmic Clouds", tratto dall'imminente film d'animazione "Cosmic Rhapsody". Questa esibizione, catturata nella leggendaria Abbey Road Studios, vede la partecipazione dei musicisti della Royal Philharmonic Orchestra e un concerto per pianoforte, offrendo una nuova dimensione a questa composizione chiave.
La traccia, pubblicata il 3 ottobre 2025 su Signum Records, segna il suo debutto in concomitanza con la Settimana Mondiale dello Spazio, un periodo dedicato a celebrare i progressi scientifici e tecnologici dell'umanità. Il film "Cosmic Rhapsody" trae ispirazione dalla significativa missione CrewDragon della NASA del 2020, un simbolo dello spirito indomito dell'esplorazione umana e della nostra incessante ricerca verso il cosmo. Questo progetto cinematografico e musicale è una testimonianza del potenziale illimitato che emerge dalla convergenza tra ingegno umano ed espressione artistica.
La versione orchestrale del brano, parte integrante della colonna sonora del film, mette in risalto la collaborazione con la Royal Philharmonic Orchestra, le voci corali di London Voices e il talento distintivo di Killian Donnelly. Questa interpretazione fa parte di un più ampio arazzo musicale per "Cosmic Rhapsody", che include la registrazione orchestrale per l'album "Lim Cosmic Rhapsody for Piano and Orchestra", uscito nel maggio 2025. Quest'ultimo album ha visto la partecipazione dell'acclamato tenore Killian Donnelly e del celebre pianista Jean-Yves Thibaudet. Inoltre, una performance dal vivo presso il Barbican Concert Hall, con Tom Ball e la Royal Philharmonic Orchestra, sottolinea ulteriormente la visione artistica poliedrica dietro il progetto.
La scelta di Abbey Road Studios, un luogo intriso di storia musicale e rinomato per aver ospitato registrazioni iconiche, conferisce un ulteriore livello di solennità alla performance di Barua, collegando le imprese artistiche contemporanee a una ricca eredità di innovazione creativa. La Settimana Mondiale dello Spazio, celebrata annualmente dal 4 al 10 ottobre, commemora momenti cruciali della storia spaziale, come il lancio dello Sputnik 1 (4 ottobre 1957) e la firma del Trattato sullo Spazio Extra-atmosferico (10 ottobre 1967). La settimana mira a promuovere una maggiore comprensione e apprezzamento della scienza spaziale e dei suoi benefici, incoraggiando una visione collettiva per il futuro.
"Cosmic Rhapsody", attraverso la sua musica e la sua narrazione, riflette queste aspirazioni, esplorando temi di resilienza umana, progresso tecnologico e il nostro posto nell'immensità dell'universo. Invita gli ascoltatori a contemplare il viaggio della scoperta, sia esterna che interna, e il potenziale di coesistenza armoniosa mentre ci avventuriamo nell'ignoto. Il progetto, nato da un periodo di sfide globali nel 2020, evidenzia anche il potere della collaborazione e l'emergere della speranza attraverso sforzi creativi condivisi. La missione CrewDragon della NASA del 2020, che ha segnato un ritorno dell'umanità nello spazio dopo un decennio, ha ispirato la nascita di "Cosmic Rhapsody", trasformando una canzone iniziale in un film d'animazione e un pezzo orchestrale che celebra la resilienza umana e la capacità di trovare speranza anche nei momenti più bui.
L'album "Lim Cosmic Rhapsody for Piano and Orchestra", uscito nel maggio 2025, è stato scelto da Classic FM come "Album della Settimana", evidenziando ulteriormente la qualità artistica del progetto. La performance live di "Star Among the Cosmic Clouds" ad Abbey Road Studios, con la Royal Philharmonic Orchestra, non è solo un tributo all'esplorazione spaziale, ma anche un richiamo alla profonda connessione tra le nostre aspirazioni terrene e le infinite possibilità del cosmo.
L'opera musicale, creata dalla chirurga Susan Lim e dalla neurologa Christina Tinz Tan, con la musica del compositore Manu Martin, è un brillante esempio di sinergia tra arte e scienza. Questa composizione, che fa parte della trilogia ALAN, sottolinea come la musica possa servire da veicolo per esprimere idee complesse e ispirare cambiamenti positivi, dimostrando il potenziale illimitato dell'immaginazione umana e il desiderio di esplorare l'ignoto.