A.R. Rahman y Faiz Mustafa en «Gandhi Talks»: cuando la música honra la memoria de su maestro

A veces, la música no surge simplemente como algo nuevo, sino que regresa desde las profundidades de la tradición para reclamar su lugar. El renombrado compositor A. R. Rahman ha presentado recientemente el sencillo «Zara Zara», una pieza central de la banda sonora de la película muda titulada Gandhi Talks. En esta obra, la interpretación vocal corre a cargo de Faiz Mustafa, quien es nieto del recordado Ustad Ghulam Mustafa Khan, el legendario mentor que en su momento formó al propio Rahman.

Este acontecimiento marca el cierre de un círculo temporal poco común en la industria musical: la conexión directa entre el maestro, el alumno y el nieto del maestro. Para Faiz, un joven talento de 25 años, esta colaboración no es solo un proyecto más en su carrera, sino un acto profundo de continuidad. Él expresa con claridad que, así como su abuelo fue el guía de Rahman, ahora él tiene el privilegio de aprender del maestro, asumiendo la responsabilidad de preservar una línea sonora ancestral.

La película Gandhi Talks presenta un desafío artístico único al ser un largometraje mudo. En este formato, la música deja de ser un acompañamiento decorativo para convertirse en la estructura portadora de toda la narrativa. Rahman no se limita a crear un fondo sonoro; diseña el aliento vital del filme, transformando el sonido en un lenguaje universal que permite que las imágenes hablen con una elocuencia que las palabras no podrían alcanzar.

El proceso de creación fue extenso y estuvo marcado por una búsqueda constante de la perfección. Rahman ha compartido que el material pasó por múltiples ciclos de grabación, descartes y nuevas versiones hasta alcanzar un estado que él califica como «sobresaliente». En el ámbito del cine mudo, no existe margen para una nota accidental o fuera de lugar, ya que cada acorde debe sostener el peso emocional de la historia de manera absoluta.

La conexión entre Faiz Mustafa y A. R. Rahman se ha consolidado a lo largo de más de una década. Ambos han compartido escenarios en MTV Coke Studio, han participado en conciertos internacionales y han pasado incontables horas en sesiones de ensayo y observación. Durante una grabación reciente, Rahman, al escuchar la voz de Faiz, recordó un momento del pasado y le preguntó si él era aquel niño que solía cantar «Aao Balma». En ese instante, la música trascendió lo profesional para convertirse en un refugio de la memoria.

El legado de Ustad Ghulam Mustafa Khan, pilar de la tradición de la gharana Rampur-Sahaswan y condecorado con el Padma Vibhushan en 2018, sigue latiendo con fuerza tras su partida en 2021. Su escuela de pensamiento musical continúa viva a través de sus hijos, sus alumnos y la labor de la Academia UGMK. El sencillo «Zara Zara», con una duración de aproximadamente cuatro minutos, se erige ahora como la voz contemporánea de esta ilustre herencia cultural.

En la producción de este tema, la música fue compuesta por Nirmik Singh, contando con las voces de Faiz Mustafa y Hinanaaz Bali. Sin embargo, la riqueza de la banda sonora no se detiene ahí, ya que incorpora a otras voces fundamentales de la India moderna. Entre ellos destaca Arijit Singh, encargado de la versión en hindi de «Sunhari Kirne», y la aclamada Shreya Ghoshal, quien participa en diversas versiones lingüísticas del proyecto cinematográfico.

El lanzamiento de este sencillo fue precedido por el evento tributo Haazri 2026, celebrado el pasado 17 de enero. En dicha ceremonia, Rahman, acompañado por figuras como Sonu Nigam, Hariharan y Shaan, rindió un emotivo homenaje a su gurú. Además, se organizó un evento musical dedicado exclusivamente a la película en el Jio World Convention Centre, donde la música de fondo que acompaña a las escenas mudas fue interpretada totalmente en vivo ante el público.

Este suceso representa mucho más que el estreno de una pista musical en las plataformas digitales; es un acto simbólico de transmisión de la llama creativa. Cuando la música es capaz de recordar sus orígenes y honrar a quienes la precedieron, adquiere una dirección clara hacia el futuro. Es, en definitiva, el testimonio de una escuela que no se detiene y que sigue enriqueciendo el panorama sonoro global con su autenticidad.