Hội chợ Art Basel Paris lần thứ tư sẽ diễn ra tại Grand Palais đã được cải tạo từ ngày 24 đến ngày 26 tháng 10 năm 2025. Sự kiện quy mô này một lần nữa củng cố vị thế của Paris như một trung tâm then chốt và năng động của nghệ thuật đương đại châu Âu. Hội chợ thu hút sự tham gia của 206 phòng trưng bày quốc tế, giới thiệu cả những kiệt tác đã được công nhận lẫn các tác phẩm đột phá của những tên tuổi mới nổi, qua đó thu hút một lượng lớn các nhà sưu tập và giới mộ điệu từ khắp nơi trên thế giới.
Giám đốc hội chợ, Clément Delépine, nhận định rằng lần tổ chức này đánh dấu phiên bản “bình thường” đầu tiên, bởi Art Basel Paris đã hoàn toàn ổn định và hòa nhập vào không gian lịch sử tráng lệ của Grand Palais. Cấu trúc của hội chợ phản ánh cách tiếp cận đa tầng đối với thị trường nghệ thuật, được chia thành các khu vực chuyên biệt. Khu vực chính, “Galeries” (Phòng trưng bày), đóng vai trò là điểm neo, giới thiệu các tác phẩm “blue-chip” và các bức tranh tầm cỡ bảo tàng.
Trong khi đó, phân khu “Emergence” (Sự trỗi dậy) tập trung vào việc giới thiệu những tiếng nói mới và tài năng trẻ đầy triển vọng. Đặc biệt, “Premise” (Tiền đề) mang đến các dự án giám tuyển táo bạo, đôi khi bao gồm cả các tác phẩm lịch sử có niên đại trước năm 1900, tạo nên sự đa dạng về mặt thời gian. Đáng chú ý, 63 trong số các phòng trưng bày tham gia có trụ sở tại Pháp, điều này nhấn mạnh sức sống và sự phát triển phi thường của hệ sinh thái nghệ thuật địa phương.
Thành công của Art Basel Paris gắn liền với việc củng cố chiến lược vị thế của Paris như tâm điểm nghệ thuật châu Âu. Điều này được thúc đẩy bởi sự kết hợp giữa luật thuế thuận lợi của Pháp và sự dịch chuyển của các nhân tố quốc tế rời khỏi London sau Brexit. Tại hội chợ, người ta quan sát thấy một nhịp độ mua bán chín chắn hơn, nơi các cuộc đối thoại sâu sắc giữa người bán và người mua được ưu tiên trước khi giao dịch, cho thấy cơn sốt đầu cơ đã lắng xuống đáng kể. Tuy nhiên, thị trường vẫn rất mạnh mẽ. Các buổi xem trước đã ghi nhận những thỏa thuận quan trọng ngay lập tức: phòng trưng bày Hauser & Wirth báo cáo tổng doanh thu vượt quá 30 triệu đô la. Đáng chú ý nhất là việc bán bức tranh trừu tượng “Abstraktes Bild” (1987) của bậc thầy Gerhard Richter với mức giá 23 triệu đô la, minh chứng rõ ràng rằng các nhà sưu tập lớn vẫn ưu tiên những tác phẩm đã được kiểm chứng với giá trị bảo tàng và lịch sử nghệ thuật vững chắc.
Song song với sự kiện chính, thành phố Paris đã biến thành một nền tảng sáng tạo rộng lớn, mở rộng phạm vi của hội chợ ra ngoài Grand Palais. Chương trình công cộng đã bao phủ chín địa điểm mang tính biểu tượng khác nhau của Paris. Trong số các điểm nhấn nổi bật là tác phẩm sắp đặt độc đáo của Harry Nuriev được trưng bày tại Nhà nguyện Petits-Augustins, cùng với các tác phẩm điêu khắc hoành tráng ngoài trời, chẳng hạn như chú Ếch Kermit bơm hơi khổng lồ của nghệ sĩ Alex Da Corte, được đặt trang trọng tại Quảng trường Vendôme. Ngoài ra, ngay tại Grand Palais, một triển lãm đi kèm đã được giới thiệu, tôn vinh sự hợp tác giữa “Niki de Saint Phalle, Jean Tinguely và Pontus Hultén”. Triển lãm này kéo dài đến tận tháng 1 năm 2026, cung cấp thêm một điểm thu hút văn hóa quan trọng cho du khách.
Art Basel Paris, với tư cách là người kế thừa hội chợ FIAC kéo dài bốn mươi năm, không chỉ tôn vinh di sản nghệ thuật lâu đời mà còn định hình phương hướng hiện đại cho tương lai. Sự kiện này tiếp tục củng cố vai trò của thủ đô nước Pháp như một nơi xác lập và phát triển diễn ngôn nghệ thuật toàn cầu trong thế kỷ 21.