Фильм Евгена Грина «Древо познания» недавно был представлен на фестивале Fantastic Fest в Техасе, после своей мировой премьеры. Руи Педро Силва, исполнитель главной роли, выразил радость по поводу представления португальского языка на международной арене и оптимизм относительно будущего португальского кинематографа. Эта франко-португальская копродукция использует фантастические элементы для критики массового туризма в Португалии и исследования глубоких культурных тем.
Сюжет рассказывает о Гаспаре, подростке, которого играет Силва, вовлеченном в зловещую схему с персонажем по имени Огр, воплощенным Диогу Дорией. Огр использует Гаспара, чтобы заманивать и превращать туристов в животных для своей незаконной торговли, затрагивая при этом сложные темы любви, заботы и опасности обобщений. Фильм отличается особым визуальным стилем, где актеры обращаются к камере напрямую, искусно смешивая абсурд с комедийными оттенками. Заметная сцена с участием королевы Марии I служит мощной метафорой «призраков» португальской истории.
Международное признание «Древа познания» подчеркивает растущее глобальное влияние португальского кинематографа, отрасли, которая неуклонно завоевывает признание за свою способность затрагивать универсальные проблемы с отчетливо местной точки зрения. Фильмы из Португалии все чаще появляются на крупных международных фестивалях, демонстрируя богатое кинематографическое наследие, которое продолжает развиваться. Ожидается, что фильм закроет 23-й выпуск фестиваля Doclisboa в октябре 2025 года, что еще больше подчеркивает эту восходящую траекторию.
Португальское кино, имеющее богатую историю, начиная с новаторских работ начала XX века и движения «novo cinema» 1970-х годов, сегодня активно представлено на мировой арене. Такие фильмы, как «Табу» Мигеля Гомеса и «Орнитолог» Жоао Педро Родригеса, получили признание на международных фестивалях, подтверждая способность португальских кинематографистов создавать работы, резонирующие с глобальной аудиторией. Режиссер Эжен Грин известен своим уникальным подходом, который часто характеризуют как «строгое духовное кино», использующее миф, историю и намеренную постановку для исследования человеческой души. «Древо познания» является примером этого, углубляясь в фантастику и юмор, сохраняя при этом фирменный стиль Грина.
Критика массового туризма в фильме перекликается с современными проблемами «сет-джетинга» — явления, когда кинематографические локации становятся туристическими центрами, что иногда приводит к чрезмерному туризму и поверхностной коммерциализации культурного наследия. Сам Грин рассматривает «Древо познания» как метафору духовного пробуждения и обновления в условиях этого туристического бума, проводя различие между пассивным «туристом», который относится к местам как к парку развлечений, и вовлеченным «путешественником», который ценит подлинные различия. Хищнические действия Огра можно интерпретировать как символическое представление того, как массовый туризм может свести богатые культурные ландшафты к простым товарам. Этот феномен, когда кинематографические локации привлекают огромное количество посетителей, может оказывать значительное давление на местные сообщества и их инфраструктуру, что делает критику Грина особенно актуальной.
Повествование фильма, включающее путешествие Гаспара и его встречи с такими фигурами, как королева Мария I, предлагает метафорическое исследование прошлого и настоящего Португалии. Театральный стиль, с прямым обращением к камере, создает интимную, но заставляющую задуматься связь с аудиторией, приглашая к размышлению о более глубоких смыслах фильма. Актеры, такие как Руи Педро Силва, воплощающий Гаспара с магнетизмом и нежностью, и Диогу Дория в роли Огра, создают запоминающиеся образы, которые способствуют общему повествованию. Фильм, премьера которого состоялась на фестивале Fantastic Fest, известном своим вниманием к жанровому кино, демонстрирует универсальность и глубину режиссерского видения Грина, выходящего за рамки традиционных фестивальных площадок. «Древо познания» служит убедительным примером того, как кино может пролить свет на культурную самобытность и инициировать важные диалоги о нашем взаимодействии с миром, предлагая зрителю не просто наблюдать, но и осмысливать увиденное.