“Ordinary”: Una Canzone Pop Diventa Preghiera

Autore: Inna Horoshkina One

Sottotitoli: Alex Warren - Ordinary (Live From Love Is Blind)

A volte una traccia musicale irrompe nel panorama sonoro come un brano qualunque da aggiungere a una playlist. Altre volte, invece, si trasforma in una frase che milioni di persone iniziano a sussurrare a se stesse.

Con “Ordinary” è accaduto esattamente questo secondo scenario.

Nel 2025, Alex Warren, il ragazzo che il pubblico conosceva principalmente per brevi video, meme e un velo di malinconia celato tra le righe, è emerso prepotentemente sulla scena con il suo album d'esordio, You’ll Be Alright, Kid. Il mondo ha risposto con un coro unanime: “Ti sentiamo”. Il singolo “Ordinary” è diventato il cuore pulsante di questa narrazione: parole semplici, un ritmo quasi marziale e un coro gospel, accompagnati da immagini in cui canta circondato da sua moglie, amici e persone che provano esattamente le sue stesse emozioni.

Non si tratta più di una semplice “canzone d’amore”. È diventato un piccolo rito collettivo, un inno al ritrovarsi, al tornare a vivere quando coloro per cui si imparava a respirare non ci sono più.

Dallo schermo alla realtà tangibile

L'intera parabola biografica di Alex suona come una sceneggiatura scritta spesso nel silenzio: la malattia e la scomparsa del padre, un'infanzia travagliata, la perdita della madre, e il tentativo di aggrapparsi al mondo attraverso l'umorismo e brevi clip online.

Inizialmente, Internet era per lui sia uno scudo che una maschera. Tuttavia, è stato proprio lì che hanno cominciato ad apparire le prime canzoni esplicite: grezze, sincere, scomode.

You’ll Be Alright, Kid segna il momento in cui smette di “nascondersi dietro i contenuti” e si presenta al pubblico non come un personaggio, ma come un essere umano. Non perfetto, non levigato, ma vivo, con la voce tremante, i respiri interrotti e le ammissioni riguardanti la perdita e la fede.

La risposta del pubblico è stata tangibile: il brano ha scalato le classifiche, è passato alla radio, risuona negli stadi, nei telefoni e, soprattutto, nei momenti più intimi della vita di persone che lui non incontrerà mai.

L'anatomia di “Ordinary”

Se analizziamo la canzone nei suoi elementi costitutivi, essa assomiglia moltissimo a una preghiera moderna:

  • Il ritmo marziale evoca i passi di una processione.

  • Il coro gospel rappresenta la voce di chi sostiene, anche quando non si crede più in se stessi.

  • Il testo semplice, privo di metafore complesse o formule filosofiche “corrette”, offre una confessione onesta: “Forse la nostra vita ordinaria è già un miracolo, se siamo pienamente presenti in essa”.

  • È proprio questa semplicità, questo “ordinary” quasi colloquiale, a diventare il punto di forza. Il mondo contemporaneo ci spinge verso l'opposto: sii speciale, eccezionale, di successo stratosferico, dimostra di essere più che “comune”.

    La canzone di Alex ribalta questa logica: essere vivi, capaci di amare, attenti, è già sufficiente. Non si è obbligati a salvare l'universo. A volte l'impresa più grande è rimanere se stessi e non chiudere il cuore.

    L'album come mappa di guarigione

    You’ll Be Alright, Kid suona come se qualcuno avesse disposto con cura le diverse fasi dell'elaborazione del dolore attraverso le tracce:

    • Dalla negazione e dalla rabbia;

  • Al tentativo di nascondersi nell'ironia e nell'autodistruzione;

  • Fino al lungo percorso verso l'accettazione;

  • E ai fragili germogli di fede che sussurrano: “alla fine andrà tutto bene”, non perché il mondo sia perfetto, ma perché si smette di lottare contro se stessi.

  • Guardando al quadro generale, la storia di Alex non riguarda solo un artista. Negli anni Venti del Duemila, il mondo sta affrontando un esaurimento globale: isolamento, perdite, ansia, rumore informativo costante. Ci viene continuamente chiesto di “indossare la maschera del successo” o di soccombere al cinismo.

    Brani come “Ordinary” propongono una terza via: normalizzano la vulnerabilità. Non è un inno di protesta né una fuga dalla realtà. È la voce di chi afferma: “Mi è successo qualcosa che non ho scelto, ma scelgo di continuare ad amare, a ricordare e ad andare avanti”.

    Quando milioni di persone cantano all'unisono questa scelta, anche solo nelle loro cuffie, si trasforma in un evento globale, ma a livello del campo emotivo del pianeta.

    Cosa ha aggiunto al suono del mondo?

    Se la Terra avesse uno spettro emotivo visibile, nel 2025, attraverso “Ordinary” e You’ll Be Alright, Kid, si sarebbero aggiunte diverse sfumature cruciali:

    1. Tristezza onesta. Non drammatizzata, non trasformata in posa, ma accettata. Il mondo impara a non fuggire dal dolore, ma a riconoscerlo come parte della propria musica.

  • Fede silenziosa. Non un fervore religioso chiassoso, ma un intimo “ce la farò ad attraversare tutto questo”. La canzone non promette miracoli, ma offre un ritmo che facilita il cammino.

  • Valore dell'ordinario. Nell'era dell'hype e dei lampi di luce, l'album ricorda che il caffè mattutino, un abbraccio, un messaggio di “sono arrivato”, le risate condivise, non sono lo sfondo, ma il palcoscenico principale.

  • Permesso di essere se stessi. Si può essere fragili ed essere comunque degni di amore. Si può presentarsi agli altri non in condizioni perfette, ma essere comunque ascoltati e accolti.

  • Questo è il dono principale di una musica come questa: ricorda silenziosamente a ciascuno di noi il diritto di esistere così com'è: non perfetto, non sempre rumoroso, non sempre vincente, ma vivo, capace di sentire e autentico.

    13 Visualizzazioni

    Hai trovato un errore o un'inaccuratezza?

    Esamineremo il tuo commento il prima possibile.

    “Ordinary”: Una Canzone Pop Diventa Preghiera | Gaya One