MOLIY Impulsa el Ritmo Global: Récord de Nominaciones en iHeartRadio 2026

MOLIY ha trascendido la etiqueta de ser simplemente una nueva promesa en el panorama del afrobeats; se ha consolidado como un verdadero emblema de cómo los ritmos africanos están conquistando el lenguaje corporal a escala mundial. Sus múltiples nominaciones en los iHeartRadio Music Awards no solo representan un triunfo personal, sino que señalan un momento crucial: la escena pop africana está alzando la voz con autoridad para competir al mismo nivel que los éxitos internacionales más sonados.

El tema “Shake It to the Max (FLY) Remix” funcionó como un verdadero catalizador de movimiento. Su éxito inicial se gestó en plataformas como TikTok, para luego explotar en escenarios de festivales, logrando unificar a grandes multitudes en una sola onda de baile contagioso. Este fenómeno demuestra una capacidad única para generar conexión inmediata a través del ritmo.

Un aspecto fundamental de este reconocimiento es el puente intercultural que MOLIY ha construido. La colaboración con figuras prominentes del Caribe, como Shenseea y Skillibeng, añade una capa adicional de significado. Aquí, África y el Caribe no se presentan como entidades separadas, sino como componentes integrales de un mismo continente rítmico. No se trata de una simple mezcla por moda, sino de la manifestación de un pulso que confirma que la música, en su esencia, ignora fronteras geográficas.

Cuando una producción de esta índole recibe nominaciones en Estados Unidos, es un claro indicio de aceptación: este sonido ya no puede catalogarse como una mera curiosidad o algo exótico, sino que forma parte intrínseca de nuestro ADN musical colectivo. Es la prueba palpable de la universalidad del ritmo.

El impacto visual y social generado por el videoclip, dirigido por Fernando Evia, no fue casualidad. Su poder reside en ofrecer al espectador no solo una base sonora, sino también una coreografía visual fácilmente replicable. El desafío de baile que se desató en TikTok se transformó rápidamente en una herramienta para integrar la música de MOLIY en la cotidianidad de audiencias dispersas por todo el planeta. Esto inyecta una nueva frecuencia al sonido global: el baile como idioma universalmente comprendido.

Este logro trasciende la mera obtención de un premio o una nominación. Se convierte en una nota más dentro del gran coro terrestre, donde las sonoridades de África y el Caribe resuenan en armonía con las producciones de América y Europa. Este fenómeno añade al planeta una frecuencia palpable de alegría y cohesión social lograda a través del movimiento.

Al final, la música de MOLIY deja de pertenecer a un grupo específico para convertirse en un patrimonio compartido, un lenguaje común de movimiento. Recordando las palabras de Beethoven, la música tiene el poder de enlazar el espíritu con el cuerpo. Es precisamente por esta resonancia profunda, y no solo por las métricas de popularidad, que estas canciones se integran de manera tan efectiva en la cultura mundial.