Kering presenta CRAFT Residency: diseñadores chinos explorarán el arte y la tecnología en Italia, París y Shanghái

El 30 de marzo de 2026, el conglomerado de lujo Kering anunció oficialmente a los diez diseñadores seleccionados para la primera edición de la Kering CRAFT Residency. Esta nueva iniciativa, que fusiona la artesanía tradicional con la moda y la tecnología, se ha desarrollado en estrecha colaboración con la Semana de la Moda de Shanghái. El proyecto, que inició su andadura en noviembre de 2025, generó una enorme expectación en la industria, atrayendo a más de 100 aspirantes del panorama del diseño chino.

Esta propuesta se distingue de otros proyectos educativos previos del sector por su enfoque integral y duradero. A diferencia de las colaboraciones académicas o becas de corta duración que Kering ha impulsado anteriormente, como el programa Women In Motion, la CRAFT Residency es la primera estancia de largo formato que abarca tres sedes internacionales: Italia, París y Shanghái. Este movimiento estratégico marca una evolución en la filosofía de la empresa, pasando del apoyo individual a la creación de una plataforma sistémica para el talento emergente.

Con un enfoque primordial en la indumentaria y la joyería, los diez becarios elegidos destacan por su profunda sensibilidad cultural y un espíritu innovador innegable. Sus conceptos creativos buscan un equilibrio entre la herencia identitaria de China y un lenguaje artístico universal. Muchos de estos creadores integran la filosofía y la estética tradicional china en sus obras, reinterpretándolas para ofrecer una visión renovada dentro del contexto del arte contemporáneo global.

El itinerario formativo de la residencia se organiza en tres etapas cruciales, cada una diseñada como un espacio de exploración artística profunda:

La primera etapa se desarrollará en Italia entre mayo y junio de 2026. Los participantes visitarán centros históricos de la artesanía italiana para trabajar en talleres especializados. Allí aprenderán técnicas milenarias relacionadas con los tejidos, el encaje y el bordado. El objetivo es que los artistas perciban la tradición como una fuente dinámica de inspiración para sus propuestas más vanguardistas.

La segunda fase tendrá lugar en París desde julio hasta septiembre de 2026. En la capital francesa, los diseñadores accederán a los archivos históricos y talleres de firmas prestigiosas como Gucci, Saint Laurent, Bottega Veneta, Balenciaga y Alexander McQueen. En este entorno, experimentarán con tecnologías digitales, modelado en 3D y realidad aumentada, explorando la frontera entre la moda y las artes visuales modernas.

La tercera etapa se llevará a cabo en Shanghái desde octubre de 2026 hasta la primavera de 2027. Durante este periodo final, los residentes completarán sus proyectos bajo la supervisión de mentores de prestigio internacional. Las obras resultantes se exhibirán en la Semana de la Moda de Shanghái de 2027, formando parte de una programación artística especial dedicada a los nuevos talentos.

Demna, director creativo de Gucci y miembro del Consejo Consultivo del programa, destacó la importancia de esta unión: 'El potencial creativo y la capacidad de innovación técnica en China siempre me han resultado fascinantes. Estoy muy satisfecho de apoyar a esta nueva generación de creativos y observar cómo influirán en la configuración del futuro de la moda a nivel mundial'.

La creación de la Kering CRAFT Residency evidencia una tendencia clara en la que los grandes grupos de lujo actúan como verdaderas instituciones culturales. Estas corporaciones ya no solo invierten en el desarrollo de productos comerciales, sino que apuestan por el crecimiento de nuevas voces artísticas y el fomento del diálogo intercultural en una era dominada por la tecnología.

Este compromiso con la formación y la preservación de técnicas artesanales asegura que el futuro del diseño sea rico en diversidad y conocimiento técnico. Al proporcionar estas herramientas a los diseñadores chinos, Kering no solo fortalece sus vínculos con un mercado clave, sino que también enriquece el discurso creativo global con perspectivas frescas y profundamente arraigadas en la historia.