মরুভূমির সুরের প্রতিধ্বনি: 'হোগার' অ্যালবামের মাধ্যমে শিকড়ে ফিরছে তিনারিওয়েন

সম্পাদনা করেছেন: Inna Horoshkina One

Tinariwen, টুয়ারেগ সঙ্গীতের পথপ্রদর্শকরা, 'Hoggar'-এর সাথে ফিরে এসেছে • FRANCE 24

'ডেজার্ট ব্লুজ' বা মরুভূমির ব্লুজ ধারার পথিকৃৎ হিসেবে বিশ্বজুড়ে সমাদৃত ব্যান্ড তিনারিওয়েন (Tinariwen) তাদের দশম স্টুডিও অ্যালবাম 'হোগার' (Hoggar) প্রকাশের ঘোষণা দিয়েছে। ২০২৬ সালের ১৩ মার্চ তাদের নিজস্ব লেবেল 'ওয়েজ' (Wedge) থেকে এই নতুন সৃষ্টিটি মুক্তি পেতে যাচ্ছে। ড্যানিয়েল ল্যানোইস-এর সহযোগিতায় ২০২৩ সালে প্রকাশিত তাদের পূর্ববর্তী অ্যালবাম 'আমাতসু' (Amatssou)-এর আধুনিক প্রোডাকশন শৈলী থেকে বেরিয়ে এসে এই নতুন অ্যালবামে ব্যান্ডটি তাদের আদি ও অকৃত্রিম শব্দের দিকে ফিরে যাওয়ার সিদ্ধান্ত নিয়েছে।

'হোগার' অ্যালবামের মূল বৈশিষ্ট্য হলো এর অ্যাকোস্টিক সুর, দীর্ঘ বিরতি এবং সম্মিলিত কণ্ঠস্বর। এটি যেন সেই পুরনো দিনের কথা মনে করিয়ে দেয়, যখন মরুভূমির আগুনের চারপাশে গোল হয়ে বসে গান তৈরি হতো। অ্যালবামের নামকরণ করা হয়েছে দক্ষিণ আলজেরিয়ার হোগার পর্বতমালাকে কেন্দ্র করে, যা তুয়ারেগ জনগোষ্ঠীর স্মৃতি এবং প্রতীকি আবাসের একটি অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ স্থান। মালির বর্তমান রাজনৈতিক অস্থিরতার কারণে নিজ মাতৃভূমিতে কাজ করা অসম্ভব হয়ে পড়ায় তামানরাসেট (Tamanrasset) নামক স্থানে এই অ্যালবামের রেকর্ডিং সম্পন্ন হয়েছে।

এই অ্যালবামটি নির্মাণের ক্ষেত্রে তুয়ারেগ সংগীতের নতুন প্রজন্মের প্রতিনিধি 'ইমারহান' (Imarhan)-এর সদস্যরা গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছেন। তামানরাসেটে অবস্থিত তাদের নিজস্ব স্টুডিওতেই পুরো রেকর্ডিং প্রক্রিয়াটি সম্পন্ন হয়েছে। এই উদ্যোগের মাধ্যমে প্রবীণ শিল্পীরা তাদের দীর্ঘদিনের অভিজ্ঞতা এবং সুরের ধারা পরবর্তী প্রজন্মের কাছে হস্তান্তর করার একটি সুযোগ পেয়েছেন, যা এই অ্যালবামটিকে একটি বিশেষ সাংস্কৃতিক দলিলে পরিণত করেছে।

অ্যালবামটির অন্যতম উল্লেখযোগ্য দিক হলো দুই কিংবদন্তি কণ্ঠস্বরের ঐতিহাসিক পুনর্মিলন। ইব্রাহিম আগ আলহাবিব (Ibrahim Ag Alhabib) এবং আবদুল্লাহ আগ আলহুসাইনি (Abdallah Ag Alhousseyni) দীর্ঘ ৩০ বছর পর প্রথমবারের মতো একই গানের কম্পোজিশনে কণ্ঠ দিয়েছেন। এটি কেবল একটি সংগীতের ঘটনা নয়, বরং ব্যান্ডের অভ্যন্তরীণ সংহতি এবং কাঠামোর একটি শক্তিশালী পুনরুদ্ধার হিসেবে দেখা হচ্ছে।

যদিও অ্যালবামটি মূলত ব্যান্ডের নিজস্ব ঘরানার মধ্যে সীমাবদ্ধ, তবুও এতে বিশ্বের বিভিন্ন প্রান্তের শিল্পীদের সূক্ষ্ম উপস্থিতি লক্ষ্য করা যায়। স্প্যানিশ শিল্পী হোসে গঞ্জালেজ (José González) 'ইমিডিওয়ান তাকিয়াদাম' (Imidiwan Takyadam) গানে তার গিটারের সুরের জাদু ছড়িয়েছেন। অন্যদিকে, সুলাফা ইলিয়াস (Sulafa Elyas) 'সাঘেরাত আসানি' (Sagherat Assani) গানে তার কণ্ঠ দিয়েছেন। এই বিদেশি কণ্ঠগুলো কেবল অলঙ্কার হিসেবে নয়, বরং সুরের জগতকে আরও বৈচিত্র্যময় ও প্রসারিত করতে ব্যবহৃত হয়েছে।

অ্যালবামের গানগুলোতে তুয়ারেগ জনগোষ্ঠীর সহনশীলতা, মানবতাবাদ এবং তাদের অনিশ্চিত ভাগ্যের কথা অত্যন্ত নিপুণভাবে ফুটে উঠেছে। বিশেষ করে 'আবা মালিক' (Aba Malik) গানটি এই অঞ্চলের বর্তমান রাজনৈতিক বাস্তবতাকে সরাসরি প্রতিফলিত করে। এর মাধ্যমে তিনারিওয়েন আবারও প্রমাণ করেছে যে তারা কেবল সাধারণ সংগীতশিল্পীই নন, বরং তারা তাদের জাতির ইতিহাস, স্মৃতি এবং সত্যের বলিষ্ঠ বাহক হিসেবেও কাজ করছেন।

মোট ১১টি ট্র্যাক সমৃদ্ধ এই অ্যালবামটি শোক, উষ্ণতা এবং অন্তরের গভীর নীরবতার এক অপূর্ব সংমিশ্রণ। গিটারের সুরগুলোতে কিংবদন্তি শিল্পী আলী ফারকা তুরে-এর উত্তরাধিকারের প্রতিধ্বনি স্পষ্টভাবে শোনা যায়। গানের ছন্দগুলো যেন মরুভূমিতে উটের ধীর ও অবিচল চলার গতির কথা মনে করিয়ে দেয়, যা অসীম ধৈর্যের প্রতীক।

মরুভূমি কখনও শোনার জন্য কারও কাছে আবেদন জানায় না; এটি কেবল আপন মনে বেজে চলে এবং সেই শ্রোতার জন্য অপেক্ষা করে যে ধীরস্থিরভাবে এর গভীরতা অনুভব করতে সক্ষম। বর্তমান বিশ্বের কোলাহলপূর্ণ সময়ের মাঝে তিনারিওয়েন আমাদের আবারও শেখাচ্ছে কীভাবে কেবল বাইরের শব্দ নয়, বরং সুরের ভেতরের গভীরতাকে হৃদয়ে ধারণ করতে হয়। এই অ্যালবামটি বিশ্ব সংগীতে এক নতুন ও শান্তিময় অধ্যায়ের সূচনা করবে বলে সংগীত সমালোচকরা মনে করছেন।

3 দৃশ্য

উৎসসমূহ

  • SPIN

  • Pitchfork

  • Glide Magazine

  • V2 Records

  • Louder Than War

  • Exclaim!

আপনি কি কোনো ত্রুটি বা অসঠিকতা খুঁজে পেয়েছেন?আমরা আপনার মন্তব্য যত তাড়াতাড়ি সম্ভব বিবেচনা করব।