Cymatics 實驗 1 Hz - 10 Hz 方波聲音可視化
音樂如何訴說我們的頻率:誰按讚了你的品味
作者: Inna Horoshkina One
在這個快速滑動主導的時代,人們似乎總依賴個人頭像和一句俏皮話來決定對象。然而,專注於音樂的交友應用程式Vinylly的最新分析卻揭示了不同的現實:潛在連結中,最初的聲音往往來自於播放清單。
Vinylly 近期檢視了過去一年中5,000 次互動的數據,發現了男女在初期溝通時使用音樂的顯著差異。女性傾向於較少瀏覽個人資料,但她們更願意按下「播放」鍵,總共創造了近17,000 次曲目聆聽。相對地,男性查看的個人資料數量大約是女性的兩倍,並且發起的直接訊息數量更是女性的近六倍。
數據清楚地表明,音樂表達在兩性中有著截然不同的用途:
男性主要將音樂用來展現自我——它充當一種形象、一種風格宣言,或是一種個人「品牌標籤」。
女性則利用音樂來衡量情感契合度——她們在內心深處提問:「我能與這個人的感受產生共鳴嗎?」
從鮑伊到德雷克:誰的影響力更勝一籌?
Vinylly 的追蹤數據也突顯了在藝人偏好上的差異。女性經常偏愛那些帶有強烈情感深度和歷史底蘊的藝人,例如大衛·鮑伊(David Bowie)、佛利伍麥克(Fleetwood Mac)、披頭四(The Beatles)和怪奇比莉(Billie Eilish)。男性的選擇則傾向於德雷克(Drake)、金屬製品(Metallica)、電台司令(Radiohead)和肯卓克·拉瑪(Kendrick Lamar)。有趣的是,像泰勒絲(Taylor Swift)和電台司令這類名字,則被視為關鍵的「契合度橋樑」——它們是品味重疊的交匯點,經常能引發雙方共同的興趣。
這種模式延伸到了現場音樂體驗。女性更常提及觀賞泰勒絲、亞瑟小子(Usher)和粉紅佳人(Pink)的演唱會,而男性則傾向於列舉鐵娘子樂隊(Iron Maiden)、金屬製品和年輕歲月(Green Day)。從地理位置來看,大多數用戶集中在以充滿活力的現場音樂場景聞名的主要都會區,包括紐約、洛杉磯、倫敦和西雅圖。
現代的約會地圖正日益形塑成一系列音樂路徑:從城市到場館,從演唱會到精心策劃的播放清單。
音樂作為信號與橋樑:心理學視角
關係心理學領域正開始接納這種音樂主題。一篇名為「情歌與小夜曲」(Bamford 等人,2024)的綜述文章提出,在浪漫關係中,音樂主要以兩種模式運作:首先,在伴侶選擇階段作為一種信號(我們透過曲目和清單「展示自己」);其次,在關係維繫階段作為一座橋樑,鞏固歸屬感,培養「我們的共同世界」的感覺。
此外,「跨越愛情階段的音樂」(Vigl 等人,2024/2025)這項研究調查了 174 名受訪者在從初戀到長期伴侶關係各個階段的音樂使用情況。研究結果顯示,音樂能提早加強親密感和「我們」的感覺,之後則幫助伴侶回顧共同記憶並協調衝突。其他獨立研究也指出,聆聽關於愛情的流行抒情曲可能會微妙地改變心態,根據歌曲的敘事和聽者的個人經歷,可能增加對承諾的準備度,或反之,引發嫉妒感。
一項關於音樂品味與幸福感的規模研究(2025 年)揭示了一個關鍵的細微差別:音樂類型本身並不能保證幸福——其影響力很小,通常可以由共同的遺傳和社會因素來解釋。因此,音樂是一個極佳的指標,但絕非理想關係的保證。
就我們當前的討論而言,這意味著音樂扮演的不是「魔法過濾器」,而是一種微妙的識別工具:用來評估我們體驗和處理情感的方式是否相似。
播放清單是軌跡,而非快照
Deezer Research 合作開發的「透過路徑學習模型化音樂類型軌跡」(Marey 等人,2025)這項新研究提供了新的視角。研究人員分析了2,000 名用戶長達 17 個月的聆聽歷史,並依據類型進行分類,建議將品味描述為一種軌跡,而非靜態列表。他們引入了「路徑片段」(pathlets)的概念——即聽者路徑中經常重複出現的微小片段,例如深夜從獨立搖滾轉向環境音樂,或週日從流行金曲轉向爵士樂的過渡。這些模式共同建構了個人化的類型移動地圖。
這裡的核心觀念是,音樂檔案並非一個固定的「我喜歡這個」的陳述,而是一個不斷演進的軌跡,反映了個人的轉變、經歷過的情感狀態以及新發現的內在世界。Vinylly 捕捉到的當前播放清單,只不過是長篇電影中的一個畫面:它包含了青少年時期的搖滾樂、過去危機時期的歌曲,以及標誌著「新生活」的曲目。
聲音的幾何學:當振動形成形狀
「我們在同一頻率上振動」這句俗語很容易成為一種比喻。然而,一個簡單的物理演示將此概念變為現實。在測音學(cymatics)實驗中,沙子被鋪在金屬板上,並以不同頻率振動。每個頻率都會使沙子組織成獨特的圖案——網格、星形或同心圓。這些就是經典的查德尼圖形(Chladni figures):由聲音產生的可見圖案。
這裡的結論是直接的:聲音不僅僅是我們聽到的東西;它是一種建構現實的波。當我們一起聆聽音樂時,我們體內會發生一些更微妙的事情。同步聆聽的研究顯示,當人們同時聽同一首曲目時,他們的心率和呼吸會同步,壓力水平會下降,信任感會增加,從而產生「共處一室」的感覺。
用共享經驗的語言來說,一首共同的歌曲會在兩個神經系統之間產生一個共同的模式——一種集體的感覺幾何結構。
記憶的幾何學:生命如何將自身編碼在我們體內
「形式即代碼」的概念目前正出現在基因組研究中。在Almassalha 等人(Advanced Science, 2025)的一項研究中,證明了對於細胞而言,DNA 片段在細胞核內的空間排列與序列本身同等重要。外顯子、內含子和基因間區域結合起來,創造了層次和結構域,細胞在這裡儲存其「自我記憶」:其組織類型和對信號的適當反應。
簡單來說:聲音在板上的沙子上繪製圖案,而 DNA 在細胞體積內繪製圖案,以便身體記住其身份。生命將自身編碼,不僅在序列中,更在形狀之中。
音樂記得我們
所有這些線索匯聚在一起:心理學證實共享音樂既是吸引力的信號,也是關係中的紐帶;Vinylly 等服務記錄了基於播放清單的真實世界選擇;Deezer 的研究顯示品味是一種軌跡;測音學證明聲音能創造可見的幾何結構;基因組學則補充說,生命本身就儲存在記憶的幾何結構中。
在這一切的中心是聲音——音樂將那些情感上具有相容幾何結構的人們聚集在一起。交友應用程式的播放清單因此不再僅僅是一堆曲目。它變成了:
使用者旅程的微縮地圖,
共享振動的試運行:「我們對世界的感知是否相似?」
音樂品味無法保證「從此幸福快樂」。但它有助於地球溫和地校準共振,確保那些內心聽起來志同道合的人們相遇時,不僅是目光交會,更是心靈契合,存在於同一個音樂幾何結構之中。
或許這就是為什麼有時候,僅僅透過耳機播放的一首共同歌曲,就足以讓人突然領悟:在我們開口交談之前,音樂就已經在彼此身上認出了我們。
來源
Exploring the Impact of Music on Dating in Today’s World
Vigl J. et al. (2024). Music across the love-span: a mixed methods study into the use of music in romantic relationships.
Bratchenko A. et al. (2025). Music style preferences and well-being: A genetic perspective.
Marey L. et al. (2025). Modeling Musical Genre Trajectories through Pathlet Learning.
Tschacher W. et al. (2024). Physiological audience synchrony in classical concerts.
Almassalha L.M. et al. (2025). Geometrically Encoded Positioning of Introns, Intergenic Segments, and Exons in the Human Genome.
Almassalha L.M. et al. (2025). Geometrically Encoded Positioning of Introns, Intergenic Segments, and Exons in the Human Genome.
Tschacher W. et al. (2024). Physiological audience synchrony in classical concerts.
閱讀更多有關此主題的新聞:
发现错误或不准确的地方吗?
我们会尽快处理您的评论。
