Jota Quest przywracają głos Tima Maïi, a Dera Barbosa odpowiada ewangelią światła

Grudzień 2025 roku przyniósł w brazylijskiej muzyce symboliczny moment – naciśnięcie przycisku „włącz światło”. Zespół Jota Quest rozpoczął obchody swojego 30-lecia premierą singla „Acenda o Farol (feat. Tim Maia)”. Utwór ten sprawia, że legendarny głos Tima Maïi powraca do teraźniejszości w zupełnie nowym kontekście.

Dla grupy, która zadebiutowała albumem „J.Quest” w 1996 roku, ten gest wykracza poza zwykłe jubileuszowe upamiętnienie. To manifestacja idei, że przeszłość nie jest zamknięta w archiwach; może ona aktywnie oświetlać drogę ku przyszłości.

Równolegle, na innym fragmencie brazylijskiej sceny muzycznej, Dera Barbosa, była wokalistka Banda Beijo, publikuje swój gospelowy singiel „A Estrela é Jesus”. Tym ruchem oficjalnie cementuje swoją transformację artystyczną – przejście od energetycznego axé do muzyki o charakterze ewangelicznym.

Mamy tu dwie odrębne historie, dwa różne gatunki, ale wspólny kierunek: muzyka rozumiana jako światło i jako wyznacznik ścieżki życiowej.

„Acenda o Farol”: dialog przez dekady

Oryginalna wersja „Acenda o Farol” ukazała się w 1978 roku na płycie „Tim Maia Disco Club” i od dawna zajmuje miejsce w kanonie brazylijskiego soulu. W wydaniu Jota Quest z 2025 roku nie mamy do czynienia z prostym coverem, lecz z autentycznym dialogiem rozciągniętym na przestrzeni dekad.

• W nagraniu wykorzystano oryginalne partie wokalne Tima Maïi, co było możliwe dzięki oficjalnej zgodzie jego syna, Carmelo Maïi, który jest powiernikiem muzycznego dziedzictwa artysty.

Rok 2025, który zespół określił mianem artystycznego „sabbath”, nie oznacza ciszy, lecz intensywne przygotowania. Oprócz trybutu, zespół planuje cyfrowe i winylowe reedycje swojego debiutanckiego albumu po procesie remasteringu. Istotną zmianą jest także przejście Jota Quest pod skrzydła Universal Music Brasil, po blisko trzech dekadach współpracy z Sony Music. To subtelnie podkreśla tezę: jubileusz to nie powrót do przeszłości, lecz inauguracja nowego etapu.

Wokalista Rogério Flausino określa projekt poświęcony Timowi Maïi jako „spełnienie dawnego marzenia artystycznego”. W istocie, dla Jota Quest to nie jest przypadkowy wybór. W latach 90. Tim Maïa wspierał młodych muzyków i pomógł ugruntować pozycję zespołu. Teraz oddają ten gest, pozwalając jego głosowi rezonować w uszach nowego pokolenia.

MIS Fortaleza i Batman Zavareze: muzyka w lustrzanej komnacie

Singlowi towarzyszy immersyjny teledysk, zrealizowany w MIS Fortaleza pod reżyserią i nadzorem artystycznym Batmán Zavareze. Wizualnie klip splata współczesne ujęcia Jota Quest z historycznymi nagraniami Tima Maïi. Przestrzeń zbudowana jest na estetyce 360 stopni, wykorzystując grę światła i luster, co sprawia wrażenie, jakby widz wchodził do „komnaty pamięci”, gdzie teraźniejszość i przeszłość nieskończenie się w sobie odbijają.

To wizualne rozwiązanie idealnie koresponduje z przesłaniem utworu. „Acenda o Farol” – „Zapal światło drogowe” – brzmi tu zarówno jako osobista prośba, jak i zaproszenie: by włączyć światło nie tylko na drodze, ale i we własnej historii.

Dera Barbosa: gdy gwiazda staje się imieniem

Na drugim krańcu sceny, choć podążając w tym samym kierunku ku światłu, znajduje się historia Dery Barbosy. Wcześniej znana jako głos Banda Beijo, symbolu radosnej sceny axé, dziś jej ścieżka uległa reorientacji. W mediach społecznościowych prezentuje się jako piosenkarka i misjonarka, a centrum jej twórczości stanowią wiara i służba.

Jej nowy singiel „A Estrela é Jesus”:

• został napisany przez samą Derę i narodził się z osobistego doświadczenia duchowego, kiedy, jak twierdzi, uświadomiła sobie Jezusa jako „Gwiazdę Poranną” i główne światło swojego życia.

W tekście Dera jasno określa fundament swojej drogi: Jezus nie jest abstrakcyjnym światłem, lecz konkretną „Gwiazdą”, która kształtuje całą trajektorię życia. W wywiadach podkreśla, że ma nadzieję, iż ta muzyka pomoże słuchaczom poczuć suwerenność Boską i przypomnieć sobie prostą frazę: „Bez Niego nic nie da się zrobić”.

To już nie jest zwykła zmiana gatunkowa. To fundamentalna zmiana punktu ciężkości brzmienia – ze sceny rozumianej jako miejsce sukcesu do sceny jako areny służby.

Harmonia i Wielka Harmonia: jak to widzi GayaOne

Jeśli spojrzymy na te wątki przez pryzmat koncepcji Harmonii i Wielkiej Harmonii, obraz staje się pełniejszy. Historia Jota Quest i Tima Maïi to domena Harmonii. To muzyka dusz, które nie rywalizują przez czas, lecz uzupełniają się. Głos z 1978 roku i głosy z 2025 roku budują wspólną linię, a nie konflikt pokoleniowy: „wciąż tu jesteśmy, wciąż brzmiimy, tylko w innych ciałach, a światło jest to samo”.

Historia Dery Barbosy to krok w stronę Wielkiej Harmonii. Tutaj muzyka przestaje być jedynie wyrazem ludzkich emocji, a staje się przewodnikiem subtelniejszych, „gwiezdnych” strumieni. Nie jest to piosenka o uczuciach, lecz o tym, do czego te uczucia są skierowane.

Razem pokazują, że Harmonia to umiejętność szanowania i kontynuowania siebie nawzajem w czasie. Wielka Harmonia zaś to moment, gdy przez nas zaczyna przemawiać coś większego niż my sami.

Wkład w brzmienie planety

• Planeta przypomina sobie swoje głosy – dosłownie przywracając do eteru barwę głosu Tima Maïi, nie jako nagranie archiwalne, ale w żywym dialogu ze współczesnymi artystami.

Można odnieść wrażenie, że gdzieś poza kadrem cicho brzmią słowa Ludwiga van Beethovena: „Nie ma wznioślejszej misji, niż zbliżyć się do Boskości bardziej niż inni śmiertelnicy i poprzez to dotknięcie rozsyłać promienie Boskości po rodzaju ludzkim”.

W tym sensie „Acenda o Farol” i „A Estrela é Jesus” mówią o tym samym: jedna pieśń prosi: „zapal światła drogowe”, druga przypomina: „nie zapominaj, skąd pochodzi to światło”.

To nie świat zmienia geometrię brzmienia, lecz my stopniowo przestajemy fałszować wobec tej Harmonii, w której planeta od dawna już istnieje.