Inwestycje firmy Silverbacks Holdings w dwa czołowe afrykańskie domy mody, Vanhu Vamwe i The Rad Black Kids, podkreślają rosnące globalne uznanie i znaczenie afrykańskiego przemysłu mody. Ten strategiczny ruch wpisuje się w szersze zaangażowanie Silverbacks Holdings we wspieranie innowacji na kontynencie, obejmujące również technologie i rozrywkę. Obie marki odniosły znaczący sukces na platformie Creative Africa Nexus (CANEX) Afreximbank w 2024 roku, gdzie Vanhu Vamwe zajęło pierwsze miejsce, a The Rad Black Kids trzecie. CANEX, uruchomiony w 2020 roku, jest inicjatywą mającą na celu finansowanie i promowanie afrykańskiej gospodarki kreatywnej. W sesjach pitchingowych CANEX WKND 2024, Silverbacks i ImpactHER zainwestowały łącznie 450 000 USD w startupy z branży kreatywnej, wspierając tym samym afrykańskich przedsiębiorców. Silverbacks Holdings, założony w 2019 roku, stosuje model budowy portfela oparty na danych, celując w zwrot z inwestycji od 3x do 5x i koncentrując się na przedsiębiorstwach zorientowanych na eksport, wykorzystujących technologię, które rozwijają się z Afryki na cały świat. Firma posiada również udziały w innych dynamicznie rozwijających się firmach, takich jak Moove (fintech mobilny), Wave (fintech pieniądza mobilnego), Flutterwave (przetwarzanie płatności), Cape Town Tigers (koszykówka) i Forever7 Entertainment (produkcja filmowa).
Vanhu Vamwe, marka luksusowa zorientowana na zrównoważony rozwój, z powodzeniem łączy tradycyjne rzemiosło z nowoczesnymi narracjami. Jej produkty są dostępne u międzynarodowych sprzedawców detalicznych, takich jak Net-A-Porter, Nordstrom, Neiman Marcus i Selfridges. Marka, założona przez Simona i Pam Samasuwo-Nyawiri, zatrudnia ponad 150 rzemieślników i działa w 48 punktach sprzedaży w Afryce, USA, Wielkiej Brytanii i Azji. Działając w 100% w euro i dolarach, Vanhu Vamwe jest rentowny i szybko się rozwija, co pokazuje, jak afrykańskie dziedzictwo może stanowić podstawę nowoczesnych rynków dóbr luksusowych. Ich wizja polega na honorowaniu afrykańskiego dziedzictwa poprzez zrównoważone, luksusowe rzemiosło, które rezonuje globalnie.
Z kolei The Rad Black Kids, marka odzieży ulicznej inspirowana kulturą Zimbabwe, również zdobyła obecność w kluczowych globalnych przestrzeniach handlowych. Założona przez Thulani Ngazimbi, marka ta czerpie z kultury ulicznej Zimbabwe, tworząc ubrania, które opowiadają historie. Jej produkty są dostępne w sklepach takich jak Nordstrom, Macy's i PACSUN. Zarabiając w dolarach amerykańskich i będąc rentownym przedsiębiorstwem, The Rad Black Kids stanowi przykład tego, jak historie zakorzenione w diasporze mogą przekształcić się w międzynarodowe potęgi mody ulicznej. Firma planuje sadzić 20 drzew na każdy sprzedany produkt, dążąc do bycia firmą neutralną pod względem emisji dwutlenku węgla.
Wartość afrykańskiego przemysłu mody szacowana jest na 31 miliardów dolarów i dynamicznie rośnie, napędzana przez młodą populację i rosnące uznanie dla afrykańskich projektów na całym świecie. Wiele inicjatyw, takich jak program Creative DNA British Council, wspiera afrykańskie firmy modowe w ich rozwoju. Afryka nie tylko czerpie inspiracje z globalnej mody, ale staje się liderem, a jej przemysł modowy jest postrzegany jako rozwijająca się granica inwestycyjna, z markami zarabiającymi w twardych walutach, takich jak USD i EUR.