वीआर डीजेइंग की दुनिया में बड़ी छलांग: ट्राइब एक्सआर का विस्तार

ट्राइब एक्सआर (Tribe XR) कंपनी ने घोषणा की है कि 2026 के दौरान विश्व वीआर डीजेइंग चैंपियनशिप (VR-DJing Championship) का बड़े पैमाने पर विस्तार किया जाएगा। इस कदम से आभासी प्रदर्शन अब केवल एक प्रयोग न रहकर एक स्थापित और मान्यता प्राप्त पेशेवर विधा बन गया है। यह निर्णय अक्टूबर 2025 की ऐतिहासिक घटना का सीधा परिणाम है, जब टोक्यो में डीएमसी वर्ल्ड डीजे चैंपियनशिप्स (DMC World DJ Championships) में डीजे डार्सी कोंग (DJ Darcy Kong) को दुनिया की पहली वीआर डीजेइंग चैंपियन घोषित किया गया था।

यह चैंपियनशिप, जो जापान में आयोजित हुई थी और डीएमसी की 40वीं वर्षगांठ के उपलक्ष्य में थी, ने पहली बार वर्चुअल रियलिटी और डीजे सॉफ्टवेयर को वैश्विक पेशेवर मंच पर आधिकारिक रूप से स्थापित किया। 2026 में इस गति को संरचनात्मक रूप से मजबूत किया जा रहा है, जिससे यह विधा और अधिक संस्थागत रूप ले सकेगी।

प्रयोग से संस्थागत पहचान तक

2025 की प्रतियोगिता ने वर्चुअल रियलिटी को संगीत जगत में एक नई पहचान दिलाई। अब 2026 में इस सफलता को आगे बढ़ाने के लिए एक सुव्यवस्थित ढांचा तैयार किया गया है। इस ढांचे में निम्नलिखित प्रमुख चरण शामिल होंगे:

• दुनिया भर के विभिन्न हिस्सों में क्षेत्रीय स्तर पर चयन प्रतियोगिताएं आयोजित की जाएंगी।
• चौथी तिमाही (Q4) में वैश्विक स्तर के फाइनल मुकाबले होंगे।
• इस पहल को अल्फाथेटा (AlphaTheta), टेक्निक्स (Technics) और मेटा (Meta) जैसे प्रमुख औद्योगिक भागीदारों का समर्थन प्राप्त है, जो इसकी विश्वसनीयता को और बढ़ाते हैं।

ट्राइब एक्सआर प्लेटफॉर्म, जो मेटा क्वेस्ट (Meta Quest) और पीसी वीआर (PC VR) दोनों पर उपलब्ध है, डीजे उपकरणों, संगीत निर्माण और गहन शिक्षण अनुभवों को एक ही आभासी वातावरण में एकीकृत करता है। कंपनी के सीईओ, टॉम इम्पैलोमेनी (Tom Impallomeni) का मानना है कि इस चैंपियनशिप के विस्तार से आभासी कलाकारों के लिए स्थापित पेशेवर क्षेत्रों में सीधे प्रवेश का मार्ग खुल गया है, जिसके लिए उन्हें अब ऑफलाइन प्रारूपों में 'रूपांतरित' होने की आवश्यकता नहीं होगी। यह एक महत्वपूर्ण बदलाव है जो प्रतिभाओं के मूल्यांकन के तरीके को बदल देगा।

महत्व और नया आयाम

यह केवल पारंपरिक कला के 'आभासी संस्करण' की बात नहीं है; यह प्रदर्शन की एक नई भाषा है। इस नई भाषा में, कलाकार का शरीर, प्रदर्शन का स्थान और ध्वनि, सभी डिजिटल वास्तुकला के भीतर समान महत्व रखते हैं। संगीत शिक्षा और प्रायोजन के दृष्टिकोण से, यह प्रतिभाशाली कलाकारों के विकास के लिए नए मॉडल खोलता है, जबकि मंच के लिए उपस्थिति के नवीन रूपों को जन्म देता है। यह डिजिटल युग में कलात्मक अभिव्यक्ति की सीमाओं को विस्तृत कर रहा है।

इस आयोजन ने वैश्विक संगीत परिदृश्य में 'स्थान' (Space) का एक नया आयाम जोड़ा है। संगीत अब किसी भौतिक स्थान से बंधा नहीं रहा, बल्कि एक ऐसी अवस्था बन गया है जहाँ मंच स्वयं एक माध्यम है और कौशल एक सार्वभौमिक कोड है। जब आभासी वास्तविकता को वास्तविक माना जाता है, तो पुरानी सीमाएं घुल जाती हैं, और मानवता की सामूहिक लय अधिक व्यापक रूप से गूंजती है। यह वीआर डीजेइंग के भविष्य के लिए एक मजबूत आधार तैयार करता है, जो कलाकारों को भौगोलिक बाधाओं से मुक्त करता है।