সিউলের সংসু-দং এলাকার পেজ গ্যালারিতে কোরীয় শিল্পী ভিও চোই-এর (Vio Choe, 최비오) 'টাইম ইন্টারফেস' শীর্ষক একক প্রদর্শনী শুরু হয়েছে। দীর্ঘ চার বছর পর এই গুণী শিল্পীর প্রথম একক প্রদর্শনীটি সমসাময়িক শিল্পকলার জগতে অন্যতম প্রধান আকর্ষণ হতে যাচ্ছে।
ভিও চোই কোরিয়ার নতুন প্রজন্মের এমন একজন শিল্পী, যার কাজ বৈজ্ঞানিক জ্ঞান ও বাস্তবতার কাব্যিক অনুভূতির সীমান্তে দাঁড়িয়ে থাকে। নিউ ইয়র্কের স্কুল অব ভিজ্যুয়াল আর্টস থেকে স্নাতক শেষ করার পর, তিনি আর্ট ডিরেক্টর ও গেম ডিজাইনার হিসেবে যাত্রা শুরু করেন এবং পরবর্তীতে একজন স্বীকৃত চিত্রশিল্পী ও ইনস্টলেশন আর্টিস্ট হিসেবে নিজেকে প্রতিষ্ঠিত করেন।
তার কাজের মূল ভাবনা হলো স্থান ও সময়ের অদৃশ্য কম্পনগুলোকে দৃশ্যমান করা। চোই সময় ও স্থানকে কোনো স্থির বিষয় হিসেবে দেখেন না, বরং সেগুলোকে শক্তিপূর্ণ এক গতিশীল প্রক্রিয়া হিসেবে বিবেচনা করেন। মহাবিশ্বের ধরাছোঁয়ার বাইরের ছন্দগুলোকে দৃশ্যমান রূপ—যেমন ছন্দবদ্ধ রেখা, বিমূর্ত প্রতীক ও ইন্টারেক্টিভ বস্তুর মাধ্যমে প্রকাশ করে অস্পৃশ্যকে দৃশ্যমান করাই তার শিল্পের লক্ষ্য।
'১৩৭ সাইলেন্ট অবজার্ভার্স': সময়ের সাথে সংলাপ হিসেবে ইনস্টলেশন
প্রদর্শনীর কেন্দ্রবিন্দু হলো '১৩৭ সাইলেন্ট অবজার্ভার্স' নামক একটি বিশাল ইন্টারেক্টিভ ইনস্টলেশন। ১৩৭×১৩৭ সেন্টিমিটার আয়তনের একটি অ্যালুমিনিয়াম প্লেটের ওপর ১৩৭টি প্রাকৃতিক পাথর রাখা হয়েছে। দর্শনার্থীরা চাইলে যেকোনো পাথর সরাতে পারেন এবং তার পাশে নিজের নাম লিখে রাখতে পারেন।
সিস্টেমটি প্রতি ১৩৭ সেকেন্ড অন্তর এই পরিবর্তনগুলো রেকর্ড করে একটি গতিশীল ভিডিওতে রূপান্তর করে। এই রেকর্ডগুলো পরবর্তীকালে শিল্পীর নতুন চিত্রকর্মের ভিত্তি হিসেবে ব্যবহৃত হবে। এভাবে দর্শক শুধু পর্যবেক্ষণই করেন না—বরং শৈল্পিক প্রক্রিয়ায় নিজের ছাপ রেখে আক্ষরিক অর্থেই 'সময় তৈরি' করেন।
১৩৭ সংখ্যার প্রতীকী তাৎপর্য
১৩৭ সংখ্যাটির নির্বাচন আকস্মিক নয়: এটি পদার্থবিজ্ঞানের ফাইন-স্ট্রাকচার কনস্ট্যান্টের (≈১/১৩৭) কথা মনে করিয়ে দেয়—যা তড়িৎচৌম্বকীয় মিথস্ক্রিয়ার শক্তি পরিমাপের একটি মৌলিক মান। চোই-এর কাছে এটি:
- বিশ্বের একতার প্রতীক: ক্ষুদ্র ও বৃহৎ স্তর, বিজ্ঞান ও শিল্পকলা এবং মানুষ ও মহাবিশ্ব সবই অভিন্ন ছন্দের মাধ্যমে একে অপরের সাথে যুক্ত;
- সময়ের একটি রূপক প্রক্রিয়া, যেখানে প্রতিটি অংশগ্রহণকারী নির্দিষ্ট ভূমিকা পালন করেন;
- সুনির্দিষ্ট বিজ্ঞান এবং বাস্তবতার কাব্যিক উপলব্ধির মধ্যে একটি সেতুবন্ধন।
ভাবনার বিবর্তন: 'ইনভিজিবল ফ্রিকোয়েন্সি' থেকে 'হার্টবিট ড্রয়িংস'
চোই-এর দর্শন পর্যায়ক্রমে তার কিছু উল্লেখযোগ্য প্রকল্পের মাধ্যমে গড়ে উঠেছে:
- 'ইনভিজিবল ফ্রিকোয়েন্সি' (২০১৮–২০২০)। শিল্পী শব্দতরঙ্গ ও তড়িৎচৌম্বকীয় ক্ষেত্রকে দৃশ্যমান রূপ দিয়েছেন এবং এই অশ্রুত কম্পনগুলোকে বিমূর্ত ক্যানভাসে ফুটিয়ে তুলেছেন। এই প্রকল্পটিই অস্পৃশ্যকে দৃশ্যমান করার তার পদ্ধতির ভিত্তি স্থাপন করে।
- 'হার্টবিট ড্রয়িংস'। চোই দর্শনার্থীদের হৃদস্পন্দন রেকর্ড করে সেই তথ্যগুলোকে শৈল্পিক রেখায় রূপান্তর করেন। এই প্রকল্পটি দেখিয়েছে কীভাবে ব্যক্তিগত শারীরিক প্রক্রিয়া শিল্পের অংশ হয়ে উঠতে পারে, যা সময়ের 'কম্পনের' সাথে মানুষের সংযোগকে তুলে ধরে।
- ভেনিস বিয়েনালে ইনস্টলেশন (২০১৯)। পালাজ্জো বেম্বো-তে শিল্পী ১৩৭টি আলোকবিন্দু প্রদর্শন করেছিলেন, যা ফাইন-স্ট্রাকচার কনস্ট্যান্টের ছন্দে স্পন্দিত হচ্ছিল। এই কাজটি ১৩৭ সংখ্যাটিকে তার দর্শনের একটি মূল প্রতীক হিসেবে প্রতিষ্ঠিত করে।
দৃশ্যপট: ছন্দ, রেখা ও রঙের স্তর
কেন্দ্রীয় ইনস্টলেশনের পাশাপাশি প্রদর্শনীতে বেশ কিছু নতুন চিত্রকর্ম রয়েছে, যা চোই-এর নিজস্ব শৈলীকে এগিয়ে নিয়ে যায়:
- ছন্দবদ্ধ রেখা, যা অদৃশ্য তরঙ্গের অসিলোগ্রামের কথা মনে করিয়ে দেয়;
- পুনরাবৃত্তিমূলক প্রতীক, যা সময়ের চক্রাকার অনুভূতির সৃষ্টি করে;
- রঙের সূক্ষ্ম স্তরবিন্যাস, যা অদৃশ্য কম্পনের 'চিহ্ন' ধরে রাখে।
এই কাজগুলো কেবল বৈজ্ঞানিক তত্ত্বের চিত্রায়ন নয়, বরং একটি স্বতন্ত্র কাব্যিক ভাষা যেখানে পদার্থবিজ্ঞান, দর্শন এবং ব্যক্তিগত অভিজ্ঞতা মিলেমিশে একাকার হয়ে গেছে।
বাস্তবতার মডেল হিসেবে শিল্পকলা
তার কাজের মাধ্যমে চোই একতরফা নিয়ন্ত্রণের বদলে একটি সংলাপের বহিঃপ্রকাশ ঘটান:
- আমরা আমাদের কাজের মাধ্যমে সময়ের ওপর প্রভাব ফেলি, তবে আমরা এর নিজস্ব নিয়মের (ছন্দ, ধ্রুবক, অপরিবর্তনীয়তা) মধ্যেই কাজ করি।
- সময় আমাদের অংশগ্রহণের সুযোগ দেয়, তবে একই সাথে এর নিজস্ব কাঠামোর মাধ্যমে আমাদের সীমাবদ্ধও করে।
- শিল্পকলা এই পারস্পরিক সম্পর্কের মডেলে পরিণত হয়: দর্শক এখানে কেবল একজন নিষ্ক্রিয় পর্যবেক্ষক নন, আবার তিনি সবকিছুর একচ্ছত্র অধিপতিও নন। তিনি এমন এক প্রক্রিয়ার অংশীদার, যেখানে স্বাধীনতা ও নিয়তি একসাথেই বিদ্যমান।
তার এই কাজগুলো আমাদের ভাবিয়ে তোলে: আমরা আসলে সময়ের ওপর কতটা প্রভাব ফেলি এবং সময় আমাদের ওপর কতটা প্রভাব ফেলে? আমরা সাধারণত সময়কে একটি বিমূর্ত স্কেল হিসেবে ভাবি, কিন্তু চোই-এর শিল্প দেখায় যে সময় আমাদের জীবনে সক্রিয়ভাবে অংশগ্রহণ করে—ঠিক যেভাবে আমরা সময়ের প্রবাহে অংশগ্রহণ করি।
প্রদর্শনীর গুরুত্ব
'টাইম ইন্টারফেস' প্রদর্শনীটি সমসাময়িক শিল্পকলায় সময়ের থিম নিয়ে কাজ করা অন্যতম একনিষ্ঠ গবেষক হিসেবে ভিও চোই-এর অবস্থানকে আরও সুদৃঢ় করে। বেশ কয়েক বছর আন্তর্জাতিক অঙ্গনে সক্রিয় থাকার পর (২০১৯ সালের ভেনিস বিয়েনালের প্যারালাল প্রোগ্রামে অংশগ্রহণসহ), শিল্পী তার স্বদেশে একটি বড় মাপের একক প্রদর্শনী নিয়ে ফিরে এসেছেন।
বিজ্ঞান, প্রযুক্তি ও কাব্যিকতার মেলবন্ধনে বিশ্বাসী শিল্পীদের সমর্থন দেওয়ার জন্য পরিচিত সংসু-দংয়ের পেজ গ্যালারি আবারও সিউলের অন্যতম শীর্ষস্থানীয় শিল্প কেন্দ্র হিসেবে নিজের দক্ষতা প্রমাণ করেছে।
'টাইম ইন্টারফেস' প্রদর্শনীটি সময়কে কেবল একটি ধারণা হিসেবে নয়, বরং একটি জীবন্ত ও স্পন্দিত বিষয় হিসেবে অনুভব করার বিরল সুযোগ করে দেয়—যাকে স্পর্শ করা যায়, সরানো যায় এবং যেখানে নিজের অস্তিত্বের ছাপ রাখা যায়।
