Thiaguinho - Bem Black (Clipe Oficial)
Thiaguinho i „Bem Black”: 25. projekt artysty jako manifest czarnej muzyki i kultury
Edytowane przez: Inna Horoshkina One
Brazylijski artysta Thiaguinho otworzył właśnie zupełnie nowy, fascynujący rozdział w swojej wieloletniej karierze muzycznej. Dokładnie 9 stycznia 2026 roku odbyła się premiera albumu zatytułowanego „Bem Black (vol. 1)”, który stanowi pierwszą część jego jubileuszowego, dwudziestego piątego projektu artystycznego. To wydawnictwo jest postrzegane jako odważny krok poza ramy tradycyjnego gatunku pagode, z którym muzyk jest powszechnie kojarzony. Artysta zapowiada ten projekt jako głęboką eksplorację black music, traktując ją nie tylko jako określony styl brzmieniowy, ale przede wszystkim jako fundamentalny ruch kulturowy i historyczny, który od dziesięcioleci kształtuje oblicze światowej muzyki rozrywkowej.
Całe przedsięwzięcie zostało zarejestrowane w prestiżowym Club Homs w São Paulo i od samego początku zostało pomyślane jako nowoczesny format audiowizualny. Jest to unikalne połączenie filmu i widowiska muzycznego, w którym cała historia jest opowiadana nie tylko poprzez warstwę dźwiękową, ale również za pomocą przemyślanych obrazów i specyficznej estetyki wizualnej. Media branżowe kładą duży nacisk na fakt, że Thiaguinho czerpie inspirację z tradycyjnych „czarnych imprez” oraz specyficznego klimatu miejskiej sceny São Paulo, łącząc te klasyczne wzorce z bardzo nowoczesnym, świeżym brzmieniem, które trafia do współczesnego słuchacza.
W pierwszej odsłonie projektu, czyli w tomie pierwszym, słuchacze otrzymali 11 starannie wyselekcjonowanych utworów. Na płycie pojawili się również znakomici goście specjalni, wśród których znaleźli się Sandra de Sá, grupa Sampa Crew oraz Gaab. Jednym z najbardziej poruszających i symbolicznych momentów tego wydawnictwa jest nowa wersja utworu „Olhos Coloridos”, nagrana wspólnie z Sandrą de Sá. Artystka ta jest powszechnie uznawana za jedną z kluczowych postaci brazylijskiej muzyki soul, a jej obecność nadaje projektowi dodatkowego ciężaru gatunkowego. W kompozycjach można również odnaleźć liczne nawiązania do klasyki gatunku, w tym do dziedzictwa takich legend jak Tim Maia czy Cassiano, o czym szeroko rozpisują się brazylijskie media muzyczne.
Fani artysty z niecierpliwością wyczekują już kontynuacji, ponieważ premiera „vol. 2” została oficjalnie zapowiedziana na wiosnę 2026 roku. Warto zauważyć, że w branżowych źródłach pojawiają się pewne rozbieżności dotyczące dokładnej daty wydania: część materiałów informuje ogólnie o premierze wiosennej, natomiast inne doniesienia sugerują, że druga część projektu ujrzy światło dzienne pod koniec kwietnia 2026 roku. Według zapowiedzi, na nadchodzącym albumie usłyszymy kolejne interesujące kolaboracje, między innymi z takimi artystami jak Negra Li oraz Walmir Borges, co zapowiada dalszy rozwój obranej przez Thiaguinho ścieżki artystycznej.
To muzyczne wydarzenie wnosi do globalnego krajobrazu dźwiękowego coś niezwykle cennego – nową przestrzeń dla godności i dumy z własnych korzeni. W momencie, gdy artysta dysponujący tak ogromną, masową publicznością, otwarcie deklaruje, że nie tylko odtwarza dany gatunek, ale wraca do jego najgłębszych źródeł, nadaje to całej twórczości zupełnie nowy wymiar. Dzięki takiemu podejściu, black music w wydaniu Thiaguinho nie brzmi jak zwykła stylizacja na nurt retro, lecz prezentuje się jako żywy, pulsujący fundament, na którym opierają się najważniejsze rytmy współczesnego świata – od soulu, przez energetyczny afrobeat, aż po nowoczesne R&B.
Projekt „Bem Black” staje się tym samym manifestem artystycznej dojrzałości i świadomości historycznej jednego z najpopularniejszych brazylijskich wokalistów. Poprzez umieszczenie akcji w sercu São Paulo i zaproszenie do współpracy ikon brazylijskiej muzyki, Thiaguinho tworzy pomost między pokoleniami, udowadniając, że muzyka ma moc jednoczenia i edukowania. To nie tylko zestaw piosenek, ale kompleksowe doświadczenie kulturowe, które celebruje tożsamość i pokazuje, jak wielki wpływ na współczesną popkulturę ma dziedzictwo afrykańskie, przefiltrowane przez nowoczesną wrażliwość artystyczną.
Źródła
Correio Braziliense
Diario de Cuiabá
Suhai Music Hall
Ticketmaster Brasil
Billboard Brasil
Correio Braziliense
