Festiwal Filmowy w Wenecji w 2025 roku stał się sceną prezentującą nowe kierunki wiodących domów mody, sygnalizując znaczące zmiany w branży. Wydarzenie to podkreśliło transformację, jaką przechodzą renomowane marki, powierzając swoje wizje artystyczne nowym dyrektorom kreatywnym.
Sarah Burton, po latach pracy w Alexander McQueen, objęła stanowisko dyrektor kreatywnej w Givenchy, zastępując Matthew M. Williamsa. Jej przejście do paryskiego domu mody jest postrzegane jako strategiczny ruch mający na celu umocnienie pozycji Givenchy w segmencie dóbr luksusowych. Burton, znana z wyrafinowanego podejścia i głębokiego zrozumienia rzemiosła, wnosi bogate doświadczenie, które z pewnością odciśnie piętno na przyszłych kolekcjach marki. Jej debiutancka kampania dla Givenchy, celebrująca siłę kobiet, podkreśla jej wizję odpowiadającą na współczesne potrzeby i wartości.
Peter Copping, który wcześniej kierował domem Oscar de la Renta, teraz nadaje nowy kierunek marce Lanvin, najstarszemu, nieprzerwanie działającemu domowi mody we Francji. Jego debiutancka kolekcja na sezon jesień-zima 2025, zaprezentowana w Paryżu, stanowiła hołd dla założycielki Jeanne Lanvin, jednocześnie wprowadzając świeże, nowoczesne interpretacje. Copping, ceniąc dziedzictwo marki i dążąc do jej unowocześnienia, podkreśla znaczenie historii i rzemiosła w tworzeniu ponadczasowej mody.
Jonathan Anderson, dotychczasowy dyrektor kreatywny Loewe, przejął stery męskiej linii Diora. Jego nominacja, potwierdzona w kwietniu 2025 roku, spotkała się z dużym zainteresowaniem. Anderson, znany z awangardowego podejścia i umiejętności łączenia sztuki z modą, zadebiutował z kolekcją inspirowaną historycznymi strojami i archiwalnymi projektami Diora, wprowadzając elementy nawiązujące do irlandzkiego dziedzictwa. Jego wizja ma na celu kontynuację dziedzictwa innowacji w Diorze, jednocześnie wprowadzając własny, unikalny styl.
Michael Rider, były projektant Saint Laurent, został nowym dyrektorem kreatywnym Celine. Jego debiut, zaprezentowany w skromnej przestrzeni, podkreślił nacisk marki na jakość, ponadczasowość i styl. Rider, który wcześniej pracował w Celine pod kierownictwem Phoebe Philo, wnosi ze sobą głębokie zrozumienie estetyki marki, dążąc do zbalansowania jej dziedzictwa z nowoczesnymi trendami, co może być odpowiedzią na rosnące zapotrzebowanie na "quiet luxury".
Glenn Martens, twórca Y/Project, objął stanowisko dyrektora kreatywnego Maison Margiela. Jego debiutancka kolekcja haute couture, która odbyła się w paryskim Le Centquatre, była połączeniem awangardowej tradycji domu mody z teatralnym dziedzictwem Johna Galliano. Martens, poprzez swoje innowacyjne podejście do materiałów i form, stworzył kolekcję eksplorującą napięcie między kruchością a odpornością, nawiązując do przeszłości, teraźniejszości i przyszłości.
Festiwal w Wenecji, jako platforma prezentująca nowe kierunki artystyczne, po raz kolejny udowodnił swoją rolę w kształtowaniu przyszłości mody, podkreślając znaczenie kreatywności i innowacji w nieustannie ewoluującym świecie stylu.