Da «Rise» a «Nova zora»: l'Eurovision 2026 risuona come un'alba di rinnovamento

Le selezioni nazionali stanno gradualmente assemblando il mosaico dell'Eurovision Song Contest 2026 che si terrà a Vienna, e quest'anno emerge con una chiarezza sorprendente un filo conduttore comune tra le diverse proposte. Se il ritorno di Alexander Rybak con il brano intitolato «Rise» ha stabilito un vettore preciso basato sulla rinascita interiore, i nuovi vincitori delle competizioni nazionali sembrano voler proseguire questa narrazione, declinandola attraverso i concetti di risveglio e rigenerazione.

Il Lussemburgo ha già individuato la propria voce per l'evento: la vincitrice del Luxembourg Song Contest 2026 è Eva Marija con la composizione «Mother Nature». Il verdetto finale è stato determinato da un equilibrio perfetto tra il voto della giuria internazionale e le preferenze del pubblico, segno tangibile che la canzone è stata recepita positivamente sia a livello tecnico-professionale che emotivo.

Eva Marija si distingue come la rappresentante più giovane del Lussemburgo da quando il paese è tornato a partecipare al concorso nel 2024. Attualmente impegnata negli studi di scrittura di canzoni a Londra, l'artista ha integrato in «Mother Nature» un assolo di violino estremamente espressivo, che trae ispirazione diretta dallo stile inconfondibile di Alexander Rybak.

La struttura del brano è stata inoltre curata dal co-autore Thomas Stengaard, elemento che conferisce alla canzone una solida e sicura architettura competitiva per il palcoscenico europeo. Questo connubio tra gioventù e competenza tecnica promette di portare una ventata di freschezza alla delegazione lussemburghese.

Analizzando il significato profondo di questo contributo, se «Rise» parlava dell'ascesa dell'individuo, «Mother Nature» ne amplia notevolmente la scala. Si tratta di un'elevazione della coscienza collettiva, un appello rivolto al pianeta vivente inteso come un partecipante attivo in un dialogo necessario per il nostro tempo.

Anche il Montenegro ha definito la propria presenza per la prossima edizione del concorso canoro. La vittoria al Montesong 2025 è stata conquistata da Tamara Živković con il brano «Nova zora», un titolo evocativo che letteralmente significa «Nuova alba».

In modo analogo a quanto avvenuto in Lussemburgo, il risultato è stato deciso da un bilanciamento equo tra i voti dei giurati e quelli degli spettatori da casa, confermando un consenso unanime sulla qualità della proposta montenegrina.

La composizione, scritta da Boris Subotić, porta con sé un messaggio limpido di forza femminile, fiducia in se stesse e rinnovamento. Non si percepisce una rottura drammatica o violenta, bensì la luce calma e sicura del mattino: quel preciso istante in cui l'oscurità della notte è ormai alle spalle, ma il pieno splendore del giorno deve ancora manifestarsi del tutto.

Dal punto di vista tematico, «Nova zora» risuona come una conferma potente: l'alba non richiede una lotta estenuante per imporsi, essa semplicemente accade quando il tempo è maturo, portando con sé una naturale e inarrestabile evoluzione.

Mettendo insieme questi racconti musicali, si manifesta una rara sensazione di coerenza artistica per l'Eurovision 2026, dove ogni brano sembra un tassello di un'unica visione. Possiamo identificare tre pilastri fondamentali in questa narrazione collettiva che sta prendendo forma proprio in questi mesi di selezioni:

• «Rise» rappresenta la risalita necessaria dopo aver percorso un cammino difficile.
• «Mother Nature» simboleggia il risveglio della connessione con un insieme più grande e universale.
• «Nova zora» incarna la nuova alba, caratterizzata da una profonda sicurezza interiore e da una luce rinnovata.

Questa edizione dell'Eurovision non sembra voler puntare su gesti eclatanti o provocazioni sonore fini a se stesse. Al contrario, si focalizza su un rinnovamento dolce, sottile, ma assolutamente irreversibile, che coinvolge l'ascoltatore in un percorso di crescita emotiva.

Nel 2026, il concorso sembra parlare un'unica lingua universale: prima ci rialziamo per ritrovare la nostra forza, poi riscopriamo chi siamo e dove ci troviamo in relazione al mondo, e infine accogliamo con serenità la nuova alba che ci attende.

In definitiva, questa rappresenta forse una delle evoluzioni drammaturgiche più affascinanti degli ultimi anni per l'Eurovision Song Contest. Le canzoni non sembrano competere l'una contro l'altra in modo conflittuale, ma appaiono come capitoli successivi che continuano a narrare la medesima, suggestiva storia di speranza e rinascita.