En décembre 2025, l'industrie musicale japonaise se prépare à accueillir un événement exceptionnel : le Music Bank Global Festival. Pour la toute première fois, le légendaire Tokyo Dome servira de cadre à ce projet international d'envergure, fruit d'une collaboration avec le célèbre programme télévisé sud-coréen KBS Music Bank. Les dates à retenir pour cette manifestation sont les 13 et 14 décembre.
Ce festival est conçu pour être l'apothéose musicale de l'année. Il rassemblera la crème des artistes de la nouvelle génération de la K-pop, offrant une plateforme puissante pour un échange inspirant d'énergies et de cultures.
Musique sans frontières
Les organisateurs de KBS Music Bank, dont les émissions sont diffusées dans 142 pays depuis plus de 25 ans, continuent d'étendre la présence mondiale de ce projet.
Après le succès retentissant des éditions 2023 tenues à Saitama et à Séoul, le format Music Bank s'est solidement établi comme une nouvelle plateforme internationale majeure. Il prend désormais la relève du traditionnel KBS Song Festival.
Le choix du Tokyo Dome comme nouvelle scène est hautement symbolique. Il souligne l'influence croissante de la culture pop coréenne (K-pop) au Japon et confirme le renforcement des liens créatifs et artistiques entre les deux nations.
La programmation annoncée met en vedette des figures incontournables de la scène K-pop actuelle. Ces collectifs représentent une diversité de styles et de générations, créant un espace d'inspiration mutuelle où la scène devient un véritable champ de synergie créative.
Parmi les artistes confirmés, nous retrouvons :
Stray Kids
ATEEZ
ENHYPEN
IVE
&TEAM
BOYNEXTDOOR
ZEROBASEONE
ILLIT
Un invité spécial de marque rejoindra également le festival : Snow Man. Leur participation confère à l'événement une dimension symbolique particulière, incarnant la rencontre de deux univers musicaux vibrant au même rythme.
Le Music Bank Global Festival 2025 est bien plus qu'une simple série de concerts. Il se veut un manifeste de coopération culturelle, où la musique agit comme un langage universel de dialogue. Chaque performance est perçue comme un pas vers un avenir commun, où l'énergie sonore abolit les frontières et où la scène reflète l'idéal d'unité par l'art.